Concerto pour piano et orchestre n°2 en A -dur Krystian zimerman suite au premier fichier L'Année Liszt 2011 en France a pour but de lever le voile sur l'immense héritage de Liszt, sur son œuvre, son message, qui dépasse le seul domaine de la musique. Ce site vous permettra de parcourir sa carrière, son œuvre, ses voyages, et de vous tenir informé des nombreux événements qui marqueront le bicentenaire de sa naissance.
"La mission des artistes est d’exprimer, de manifester, d’élever et de diviniser en quelque sorte le sentiment humanitaire sous tous ses aspects" (Liszt, 1835) ( Franz Liszt ) est né il y a 200 ans en Hongrie, le 22 octobre 1811. Compositeur révolutionnaire, pianiste virtuose, chef d'orchestre, écrivain prolixe, professeur de légende, philanthrope et humaniste, Liszt a marqué son époque. Figure emblématique de la génération romantique, véritable légende de son vivant, il peut être considéré comme la première "pop-star" de l'histoire de la musique. "Propagateur" incomparable de la musique des autres, il a mené sa carrière dans presque tous les pays qui forment l'Union européenne d'aujourdhui, dont il est une des principales figures culturelles. Pour Ravel, bien des compositeurs doivent "le meilleur de leurs qualités à la générosité musicale, vraiment prodigieuse, de ce grand précurseur". Le bicentenaire de sa naissance, en 2011, est fêté à travers le monde, et particulièrement en France, pays qui l'avait adopté et avec lequel il a toujours entretenu de profondes relations. Liszt a toujours parlé et écrit le français ; il confessait une "passion chauvine pour Paris" où il s'était installé à 12 ans. C'est en raison de ces liens privilégiés que le Ministère de la Culture et de la Communication et le Ministère des Affaires étrangères et européennes ont décidé la mise en place de l'Année Liszt 2011 en France, inscrite à la liste des Célébrations nationales. Eternel tzigane de l'âme, voyageant sans cesse de Dublin à Saint-Pétersbourg, de Cadix à Istanbul et dans plus de soixante villes françaises, Liszt fut aussi un penseur pertinent, poétique et iconoclaste. L'Année Liszt 2011 en France a pour but de lever le voile sur l'immense héritage de Liszt, sur son œuvre, son message, qui dépasse le seul domaine de la musique
Pour célébrer le bicentenaire de Franz Liszt, le prodige chinois Lang Lang a choisi de réunir sur son nouvel album certaines des pièces solistes les plus célèbres, les plus virtuoses du piano romantique. Cet album, Liszt - My Piano Hero a été enregistré en compagnie du Philharmonique de Vienne et de Valery Gergiev pour la partie dédié au Concerto. On vous propose d’en découvrir aujourd’hui la vidéo de promotion. Regardez aussi Lang Lang performer l’Hungarian Rhapsody No2 de Liszt, lors de son passage aux Victoires de la Musique Classique en février 2009.
La brigade des sapeurs-pompiers de Paris fête son bicentenaire. Toujours aussi populaires, ces soldats du feu sont sur tous les fronts, même si les incendies ne représentent plus que 5 % de leurs interventions.
L'édition 2011 du Lille Piano Festival va ouvrir ses porte et mettre cette année Franz Liszt à l'honneur, pour célébrer le bicentenaire de sa naissance - - Sites webs/blogs, copiez cette vidéo avec le bouton "Exporter" ! Si vous voulez télécharger, allez sur http://myreplay.tv/v/TU2Y7D4Y .
Spectacle mis en scène par Mario Luraschi pour le bicentenaire du Haras National de Rodez.
L’ordres des avocats de paris pour fêter son bi centenaire nous à demandé de réfléchir à un événement extraordinaire pour toucher le grand public. Nous avons réalisé pour l’ordre des avocats un Mapping 3D sur toute de la façade du bâtiment 28 m x 16 m du 25 nov au 28 nov de 19 à 24h.Il sagit d’un exploit technique car nous avons diffusé à 145m en face du bâtiment, au dessus de la seine. Le thème : Deux siècles d’avocats au service de la France. Le lancement des festivités à eu lieu le jeudi 25 nov. à 19h en présence des medias : étaient présents TF1 pour l’audio visuel, la presse écrite au travers de journaux locaux.
Retrouvez les artistes du festival sur http://www.qobuz.com/blogs/qobuzlabs et sur la boutique en ligne http://www.qobuz.com/page/labs Sis sur les rives de la Méditerranée, le Festival des Nuits du Château de la Moutte fait dialoguer les cultures et les arts. Organisée du 20 juillet au 13 août, sa 35e édition convie Django Reinhardt et Denis Diderot, Renaud Capuçon et Pierre-Antoine Volondat, tango argentin et harmonies françaises. Initiées en 1975 les Nuits du Château de la Moutte témoignent d'un idéal méditerranéen qui marqua durablement le siècle dernier. Au début des années 1950, cinéastes et poètes se pressent sur les rivages de la Riviera : Cocteau en tire l'inspiration de ses derniers poèmes, Michael Powell y dépose l'intrigue de ses fantaisies en technicolor. Certains n'ont vu dans cet intérêt qu'affectation. Il faudrait bien plutôt parler d'un indicible sentiment de nostalgie, mêlé d'émerveillement pour la richesse artistique d'une côte qui vit se succéder et décliner les civilisations les plus brillantes. Organisée du 20 juillet au 13 août, l'édition 2010 des Nuits du Château de la Moutte porte la marque et de cette nostalgie et de cet émerveillement. A l'heure ou le monde vacille et où les divisions identitaires s'exacerbent, les multiples récitals nocturnes célèbrent l'éclectisme des esthétiques et le métissage des cultures. Le festival est structuré par deux anniversaires. Le 29 juillet, hommage est rendu à Django Reinhardt. Né en 1910, le père fondateur du jazz manouche aurait eu cent ans cette année. Réuni pour l'occasion un quintette de jazz mené par le violoniste Florin Nicolescu et le guitariste Christian Escoudé résume un insaisissable parcours à mi-chemin entre harmonies blues et mélodies tziganes. Puis, le bicentenaire de l'Argentine fournit le prétexte de deux soirées dédiées au Tango. Les 6 et 7 août le bandonéoniste Juan José Mosalini et son orchestre varient inlassablement les standards du Sud-American Songbook. Par-delà ces commémorations, le festival tire partie d'un cadre enchanteur, pour déployer les plus subtiles harmonies de l'école musicale française. Le violoniste Renaud Capuçon entreprend le 23 juillet un ambitieux concert, placé sous le signe de Mozart, Beethoven et Franck. Le 27 juillet, le pianiste Pierre-Antoine Volondat emmène ses auditeurs dans une promenade maritime qui égrène barcarolles de Fauré, jeux d'eau de Ravel, et reflets dans l'eau de Debussy. Enfin, Madeleine Malraux consacre le 10 août à Erik Satie. Au cours de cette soirée les œuvres de Satie musicien dialoguent avec les textes de Satie écrivain. Qui dit dialogue des cultures, dit également dialogue des arts. Le festival s'ouvre le 20 juillet sur une représentation du « Neveu de Rameau ». Cette brillante adaptation théâtrale du dialogue de Denis Diderot, forme une symphonie pour deux récitants et un claveciniste, dont la tournure, docte et baroque à la fois, synthétise l'esprit des Nuits.
Retrouvez les artistes du festival sur http://www.qobuz.com/blogs/qobuzlabs et sur la boutique en ligne http://www.qobuz.com/page/labs Sis sur les rives de la Méditerranée, le Festival des Nuits du Château de la Moutte fait dialoguer les cultures et les arts. Organisée du 20 juillet au 13 août, sa 35e édition convie Django Reinhardt et Denis Diderot, Renaud Capuçon et Pierre-Antoine Volondat, tango argentin et harmonies françaises. Initiées en 1975 les Nuits du Château de la Moutte témoignent d'un idéal méditerranéen qui marqua durablement le siècle dernier. Au début des années 1950, cinéastes et poètes se pressent sur les rivages de la Riviera : Cocteau en tire l'inspiration de ses derniers poèmes, Michael Powell y dépose l'intrigue de ses fantaisies en technicolor. Certains n'ont vu dans cet intérêt qu'affectation. Il faudrait bien plutôt parler d'un indicible sentiment de nostalgie, mêlé d'émerveillement pour la richesse artistique d'une côte qui vit se succéder et décliner les civilisations les plus brillantes. Organisée du 20 juillet au 13 août, l'édition 2010 des Nuits du Château de la Moutte porte la marque et de cette nostalgie et de cet émerveillement. A l'heure ou le monde vacille et où les divisions identitaires s'exacerbent, les multiples récitals nocturnes célèbrent l'éclectisme des esthétiques et le métissage des cultures. Le festival est structuré par deux anniversaires. Le 29 juillet, hommage est rendu à Django Reinhardt. Né en 1910, le père fondateur du jazz manouche aurait eu cent ans cette année. Réuni pour l'occasion un quintette de jazz mené par le violoniste Florin Nicolescu et le guitariste Christian Escoudé résume un insaisissable parcours à mi-chemin entre harmonies blues et mélodies tziganes. Puis, le bicentenaire de l'Argentine fournit le prétexte de deux soirées dédiées au Tango. Les 6 et 7 août le bandonéoniste Juan José Mosalini et son orchestre varient inlassablement les standards du Sud-American Songbook. Par-delà ces commémorations, le festival tire partie d'un cadre enchanteur, pour déployer les plus subtiles harmonies de l'école musicale française. Le violoniste Renaud Capuçon entreprend le 23 juillet un ambitieux concert, placé sous le signe de Mozart, Beethoven et Franck. Le 27 juillet, le pianiste Pierre-Alain Volondat emmène ses auditeurs dans une promenade maritime qui égrène barcarolles de Fauré, jeux d'eau de Ravel, et reflets dans l'eau de Debussy. Enfin, Madeleine Malraux consacre le 10 août à Erik Satie. Au cours de cette soirée les œuvres de Satie musicien dialoguent avec les textes de Satie écrivain. Qui dit dialogue des cultures, dit également dialogue des arts. Le festival s'ouvre le 20 juillet sur une représentation du « Neveu de Rameau ». Cette brillante adaptation théâtrale du dialogue de Denis Diderot, forme une symphonie pour deux récitants et un claveciniste, dont la tournure, docte et baroque à la fois, synthétise l'esprit des Nuits.
Retrouvez les artistes du festival sur http://www.qobuz.com/blogs/qobuzlabs et sur la boutique en ligne http://www.qobuz.com/page/labs En marge du concert hommage à Django Reynardt donné par Christian Escudé, Darryl Hall et Thuryn Mitchell jouent ensemble au coeur de la nuit tropezienne. Un duo au son chaleureux. Sis sur les rives de la Méditerranée, le Festival des Nuits du Château de la Moutte fait dialoguer les cultures et les arts. Organisée du 20 juillet au 13 août, sa 35e édition convie Django Reinhardt et Denis Diderot, Renaud Capuçon et Pierre-Antoine Volondat, tango argentin et harmonies françaises. Initiées en 1975 les Nuits du Château de la Moutte témoignent d'un idéal méditerranéen qui marqua durablement le siècle dernier. Au début des années 1950, cinéastes et poètes se pressent sur les rivages de la Riviera : Cocteau en tire l'inspiration de ses derniers poèmes, Michael Powell y dépose l'intrigue de ses fantaisies en technicolor. Certains n'ont vu dans cet intérêt qu'affectation. Il faudrait bien plutôt parler d'un indicible sentiment de nostalgie, mêlé d'émerveillement pour la richesse artistique d'une côte qui vit se succéder et décliner les civilisations les plus brillantes. Organisée du 20 juillet au 13 août, l'édition 2010 des Nuits du Château de la Moutte porte la marque et de cette nostalgie et de cet émerveillement. A l'heure ou le monde vacille et où les divisions identitaires s'exacerbent, les multiples récitals nocturnes célèbrent l'éclectisme des esthétiques et le métissage des cultures. Le festival est structuré par deux anniversaires. Le 29 juillet, hommage est rendu à Django Reinhardt. Né en 1910, le père fondateur du jazz manouche aurait eu cent ans cette année. Réuni pour l'occasion un quintette de jazz mené par le violoniste Florin Nicolescu et le guitariste Christian Escoudé résume un insaisissable parcours à mi-chemin entre harmonies blues et mélodies tziganes. Puis, le bicentenaire de l'Argentine fournit le prétexte de deux soirées dédiées au Tango. Les 6 et 7 août le bandonéoniste Juan José Mosalini et son orchestre varient inlassablement les standards du Sud-American Songbook. Par-delà ces commémorations, le festival tire partie d'un cadre enchanteur, pour déployer les plus subtiles harmonies de l'école musicale française. Le violoniste Renaud Capuçon entreprend le 23 juillet un ambitieux concert, placé sous le signe de Mozart, Beethoven et Franck. Le 27 juillet, le pianiste Pierre-Alain Volondat emmène ses auditeurs dans une promenade maritime qui égrène barcarolles de Fauré, jeux d'eau de Ravel, et reflets dans l'eau de Debussy. Enfin, Madeleine Malraux consacre le 10 août à Erik Satie. Au cours de cette soirée les œuvres de Satie musicien dialoguent avec les textes de Satie écrivain. Qui dit dialogue des cultures, dit également dialogue des arts. Le festival s'ouvre le 20 juillet sur une représentation du « Neveu de Rameau ». Cette brillante adaptation théâtrale du dialogue de Denis Diderot, forme une symphonie pour deux récitants et un claveciniste, dont la tournure, docte et baroque à la fois, synthétise l'esprit des Nuits.
Pendant que se déroulait le Festival des Nuits de la Moutte au coeur d'une palmeraie de la presqu'ile tropézienne, sur les quais du port de Saint Tropez se croisaient comme chaque été, touristes, "people" et automobilistes. Robert Mozarella, notre reporter musical était là. Dans ce reportage haletant il résume pour Qobuz l'essentiel de l'ambiance musicale de la saison tropezienne. Avec par ordre d'apparition à l'image: Jacques Chirac, Elton John, Brigitte Bardot, Karl Lagerfeld, Michel Galabru, patrice Laffont, Pierrette Bres, et Robert Mozarella. Retrouvez les artistes du festival sur http://www.qobuz.com/blogs/qobuzlabs et sur la boutique en ligne http://www.qobuz.com/page/labs Sis sur les rives de la Méditerranée, le Festival des Nuits du Château de la Moutte fait dialoguer les cultures et les arts. Organisée du 20 juillet au 13 août, sa 35e édition convie Django Reinhardt et Denis Diderot, Renaud Capuçon et Pierre-Antoine Volondat, tango argentin et harmonies françaises. Initiées en 1975 les Nuits du Château de la Moutte témoignent d'un idéal méditerranéen qui marqua durablement le siècle dernier. Au début des années 1950, cinéastes et poètes se pressent sur les rivages de la Riviera : Cocteau en tire l'inspiration de ses derniers poèmes, Michael Powell y dépose l'intrigue de ses fantaisies en technicolor. Certains n'ont vu dans cet intérêt qu'affectation. Il faudrait bien plutôt parler d'un indicible sentiment de nostalgie, mêlé d'émerveillement pour la richesse artistique d'une côte qui vit se succéder et décliner les civilisations les plus brillantes. Organisée du 20 juillet au 13 août, l'édition 2010 des Nuits du Château de la Moutte porte la marque et de cette nostalgie et de cet émerveillement. A l'heure ou le monde vacille et où les divisions identitaires s'exacerbent, les multiples récitals nocturnes célèbrent l'éclectisme des esthétiques et le métissage des cultures. Le festival est structuré par deux anniversaires. Le 29 juillet, hommage est rendu à Django Reinhardt. Né en 1910, le père fondateur du jazz manouche aurait eu cent ans cette année. Réuni pour l'occasion un quintette de jazz mené par le violoniste Florin Nicolescu et le guitariste Christian Escoudé résume un insaisissable parcours à mi-chemin entre harmonies blues et mélodies tziganes. Puis, le bicentenaire de l'Argentine fournit le prétexte de deux soirées dédiées au Tango. Les 6 et 7 août le bandonéoniste Juan José Mosalini et son orchestre varient inlassablement les standards du Sud-American Songbook. Par-delà ces commémorations, le festival tire partie d'un cadre enchanteur, pour déployer les plus subtiles harmonies de l'école musicale française. Le violoniste Renaud Capuçon entreprend le 23 juillet un ambitieux concert, placé sous le signe de Mozart, Beethoven et Franck. Le 27 juillet, le pianiste Pierre-Alain Volondat emmène ses auditeurs dans une promenade maritime qui égrène barcarolles de Fauré, jeux d'eau de Ravel, et reflets dans l'eau de Debussy. Enfin, Madeleine Malraux consacre le 10 août à Erik Satie. Au cours de cette soirée les œuvres de Satie musicien dialoguent avec les textes de Satie écrivain. Qui dit dialogue des cultures, dit également dialogue des arts. Le festival s'ouvre le 20 juillet sur une représentation du « Neveu de Rameau ». Cette brillante adaptation théâtrale du dialogue de Denis Diderot, forme une symphonie pour deux récitants et un claveciniste, dont la tournure, docte et baroque à la fois, synthétise l'esprit des Nuits.
La fameuse bière de Munich fête cette année son bicentenaire. Une occasion de faire la fête et de boire pour les six millions de visiteurs attendus à la fête de la bière de Munich, jusqu'au 3 octobre.
Frederyk Chopin comme on l'écrit en Pologne. Nous avons la chance de pouvoir survoler quelques paysages merveilleux de sa Pologne natale. un tourbillon de beauté romantiques, comme nous si nous étions auprès de ce grand Frederyk Chopin.
Les passionnés de la marque Peugeot se sont retrouvés ce week-end à Sochaux pour visiter le nouveau musée de l'Aventure Peugeot. Un rendez-vous qui coïncide avec le bicentenaire de la marque.
Exposition « Ballades avec Chopin » Dans le quartier des musiciens à Vitry sur Seine Du 08 au 18 avril 2010 En attendant Chopin, En entendant Chopin... Les artistes de l’atelier Debussy invitent graveurs, peintres, photographes, sculpteurs pour une exposition à thème accompagnant le bicentenaire de la naissance de Frédéric CHOPIN. Celui-ci a permis à chacun d’interpréter plastiquement les différentes partitions & facettes du musicien, pour le plaisir de jouer à plusieurs mains des gammes colorées sur un clavier graphique empreint de l’éclairage romantique de l’époque. Il ne s’agit pas d’emmener mais de promener le visiteur sur les pas de Chopin, sentiers & chemins de traverse, flâneries au gré de quelques notes de musique... L'exposition regroupe 11 artistes et présente un parcours d'une trentaine d'œuvres. Vernissage le Jeudi 8 avril 2010 à partir de 18 heures. Exposition ouverte de 15h00 à 20h00 (sauf le lundi). Métro « Villejuif – Paul Vaillant Couturier » - Bus « 183 ». Plus d’information sur le blog http://valezy.hurtier.over-blog.com/ Atelier Debussy 23bis rue Claude Debussy 94400 Vitry sur Seine – France
Un week-end musical consacré au musicien Frédéric Chopin dans le cadre du bicentenaire de sa naissance, samedi à Chateauroux, dimanche à Paris. Rencontre avec un jeune prodige du coté de Nohant.
Nelson Freire interprète: A quelques semaines du lancement des festivités du bicentenaire de la naissance de Frédéric Chopin (1810-1849), son étude "Tristesse" a été élue meilleure musique pianistique lors des "élections du piano.
Frederic chopin MaurizioPollini, Fils de Gino Pollini, architecte rationaliste italien, Maurizio Pollini étudia le piano, quand il était enfant, sous la direction du maître Carlo Lonati. À sa mort, Maurizio Pollini, âgé de 13 ans, a continué ses études de piano sous la direction du maître Carlo Vidusso, avec lequel il a travaillé jusqu'à dix-huit ans. Par la suite, Maurizio Pollini a étudié la direction d'orchestre et la composition au conservatoire de Milan. Après avoir remporté le premier prix du concours international de piano Frédéric-Chopin à Varsovie en 1960, il se retire plusieurs années des salles de concert pour parfaire son jeu. Il travaille avec Arturo Benedetti Michelangeli. Depuis le milieu des années 1960, il donne des récitals et se produit avec les plus grands orchestres internationaux. Au niveau mondial, il est considéré comme l'un des plus grands pianistes contemporains, en particulier dans l'interprétation des œuvres de Frédéric Chopin et d'un compositeur contemporain comme Pierre Boulez. Si Pollini est un exemple frappant de maîtrise absolue du clavier, il lui est parfois reproché une certaine distance émotionnelle; mais ses admirateurs répondent que cela est plutôt le signe d'une rigueur musicale qui refuse de se compromettre avec la sensiblerie, surtout quand il s'agit d'interpréter des œuvres comme celles du répertoire romantique. Sources wikipedia
Cette année, le monde fête le bicentenaire de Frédéric Chopin. Des concerts seront organisés un peu partout dont en Pologne.
Planté en 1781, d'une hauteur de 17m pour un diamétre de 3m40, ce beau poirier de 228 ans donne encore de bons fruits savoureux et juteux!lol!
interview ROBERT AMBELAIN 1988 (bicentenaire de la Grande Loge Française de Memphis-Misraim)
Des milliers de spectateurs ont suivi le Tournoi de Saint-Louis à Sète, une tradition plus que bicentenaire. Un tournoi de joutes nautiques spectaculaire.