Le clip "Hey Sexy Lady" de Shaggy Auteur/compositeur : Robert Livingston / Ricardo Ducent / Orville Burrell / Christopher Birch / Patrick Morrison / Brian Thompson Réalisateur : Antti Jokinen Label : Universal Music Division Barclay Date officielle de sortie du clip : 30/09/2005
Vous découvrez sur ces images les montagnes russes qui possèdent la descente la plus raide du monde avec un angle de 112 degrés. Ce manège baptisé Mumbo Jumbo se trouve actuellement dans un parc d’attraction dans la banlieue de Londres, en Angleterre. Ce record de la piste la plus pentue du monde a été officialisé par un représentant du célèbre Guinness Book des records. Sensations extrêmes et montée d’adrénaline garantie. Il faut avoir le cœur solide et bien accroché quand même pour supporter une telle chute…
Le clip "Strength Of A Woman" de Shaggy Auteur/compositeur : Orville Burrell / Ricardo Ducent / Shaun "Sting" Pizzonia / Christopher Birch / Robert Browne / Michael Fletcher / Shaun Darson Label : Universal Music Division Barclay Date officielle de sortie du clip : 05/09/2005
Le clip "It Wasn't Me" de Shaggy Auteur/compositeur : Harold Brown / Sylvester Allen / Orville Burrell / Brian Thompson / Ricardo Ducent / Shaun "Sting" Pizzonia / Morris Dewayne Dickerson / Lonnie Jordan / Charles Miller / Lee Oskar / Howard Scott Réalisateur : Stephen Scott Label : Universal Music Division Barclay Date officielle de sortie du clip : 30/09/2005
Tellement People Investigation : Jeudi 22H25 sur NRJ12 QUAND LES STARS SE FONT AVOIR Des fêtes hollywoodiennes aux voyages de luxe dans des destinations paradisiaques, les people semblent avoir une vie de rêve. Mais nos stars sont en permanence sur le devant la scène et restent la cible privilégiée des tabloids : Infidélité, humiliation, cambriolages, ou encore conversion soudaine à la scientologie, les médias passent au crible la vie privée des people ... Les amants toxiques d'Hollywood : Confrontées à une pression permanente de la part des médias et des fans en manque d'affaires croustillantes, certaines stars ont vécu l'humiliation publique : c'est le cas de Sandra Bullock et Britney Spears, toutes 2 trompées par leurs maris respectifs ... Mais les stars peuvent parfois se compromettre elles-mêmes et vivre une véritable descente aux enfers, comme Mel Gibson qui en moins de deux ans a vu sa carrière anéantie par ses nombreuses frasques conjugales et ses propos antisémites. Le gang du Bling Ring : La vie des stars nous fait rêver mais elle attise également le regard de voleurs astucieux, de plus en plus nombreux à Hollywood. C'est ainsi qu'une bande de jeunes californiens appelée le « Bling Ring » a récolté plus de 3 millions de dollars en mettant en place un réseau de cambriolages avec une méthode simple : suivre la vie privée des stars sur les sites communautaires pour pénétrer dans leurs résidences pendant leur absence... Hollywood et la scientologie Tom Cruise, John Travolta, ou encore Liza Marie Priesley : ils se sont tous convertis à la scientologie, la secte la plus médiatique aux Etats-Unis. Fondée par un auteur de science fiction, la scientologie est de plus en plus plébiscitée par les stars qui n'hésitent pas à en faire la promotion. Mais cette secte reste très controversée et contrôlerait la vie privée des stars avec un seul but : accumuler un maximum d'argent.
Est-ce un Fake ? un gamin avec un laser ? un drone? cette vidéo prise le 28 janvier 2011 à 1 heure du matin, dans la capitale de l’État hébreux fait le buzz au Moyen-orient. L’OVNI descend presque au niveau du sol, se stabilise sur un un dôme d’or construit par les musulmans. L’engin se stabilise, clignote et repart en altitude à une vitesse démente… Le tout sous le regard médusé des témoins de ce phénomène inexpliqué.
Comme ils disent dans l'Armée, "journaliste, un métier, une passion... alors engagez vous!". A la WebTV Moto Journal, on est exactement comme ça... enfin presque. A 18 900 € la toute nouvelle Ducati MTS 1200 Multistrada dans sa version S Touring, nous ne pouvions, ne devions pas lésiner sur les moyens. Clairement LE MONDE devait savoir et n'attendait que notre jugement. Il nous fallait quitter l’hexagone, son hiver triste et gris, afin d’entamer ni plus ni moins qu’un tour du Monde. Un tour du Monde avec en point de mire THE United States, le Chili, l'Afrique éternelle, l'Australie mystique, la Mongolie, la Chine et le Tibet. Soit au total, 51 824.1 km et 3 781 litres d'essence consommés. Un Tour du Monde sans concession aucune, sans jamais écouter nos souffrances mais uniquement notre courage!
Le clip "2-Way" de Rayvon Auteur/compositeur : Orville Burrell / Ricardo Ducent Label : Universal Music Division Barclay Date officielle de sortie du clip : 14/07/2009
Comme dans une scène du film en 3D des studios Pixar "Là Haut", un aventurier américain, Jonathan Trappe s'est élevé vendredi au-dessus de la Manche, qu'il a traversée entre l'Angleterre et la France, porté par un bouquet de ballons multicolores gonflés à l'hélium. "C'était magnifique, poétique. La falaises blanches de Douvres, et puis les côtes françaises. C'était une expérience d'une grande quiétude, très paisible", a-t-il raconté à la chaîne de télévision britannique Sky News, après avoir atterri dans un champ en France. Le vol record --environ 100 kilomètres entre Ashford dans le Kent et les environs de Dunkerque-- s'est effectué grâce à 55 sphères gonflées à l'hélium. Une fois arrivé au-dessus des terres françaises, Jonathan Trappe a coupé quelques-uns de ses ballons pour perdre de l'altitude et atterrir, confirmant son statut de pionnier de cette technique qu'il a appelée le "cluster ballooning" (littéralement la "grappe de ballons"). "C'est la première traversée d'une telle étendue d'eau" dans ces conditions, a-t-il commenté, soulignant le risque représenté par les lignes électriques pendant la descente. "Il y a un certain danger, mais nous avons tout fait avec méthode pour réduire le risque", a-t-il précisé. Mais-t-il vraiment traversé la manche en ballon ? La Voix du Nord, qui cite des gendarmes, doute de la véracité de l'exploit. "Pardon d'être terre à terre, mais quelque chose ne colle pas", écrit ainsi le quotidien régional. Dans un carré de salades Le journal nordiste évoque notamment un Jonathan Trappe, non pas héroïque, mais en mauvaise posture, dixit les gendarmes de Ghyvelde, dans le Nord, lesquels l'auraient trouvé "dans un carré de salades, au bord de la D 947, sur la commune des Moëres". Les militaires ne l'ont pas vu atterrir, mais essayé de décoller, manquant de "s'accrocher à des lignes électriques". Quant au reportage vidéo consacré à l'événement par la chaîne britannique Sky News, La Voix du Nord fait remarquer qu'il ne compte "pas d'images de décollage, ni d'atterrissage, la Manche n'est nulle part, ni les belles falaises de Douvres. Même pas un petit survol au-dessus des côtes dunkerquoises, juste quelques ballons dans un ciel anonyme, sans nuages".
Lésé lors du concours en grand tremplin jeudi, Jason Lamy-Chappuis se console en se disant qu'il repart de Vancouver en champion olympique.
C’est l’idée du magazine explosiv diffusé sur la chaine allemande RTL TV. Une idée qui tient en une phrase : « Et si on faisait croire que Michaël Jackson est vivant… » Au service de cette idée la puissance de feu d’une chaîne pour une vidéo qui a fait le tour du net en moins de 24 heures : http://www.wat.tv/video/michael-jackson-est-il-encore-1qt3h_1lypx_.html Les auteurs disent qu’il s’agit d’une « expérience » pour nous faire réfléchir sur les dangers de l’internet et de la rumeur. Traduction imparfaite mais le sens général est respecté : (présentatrice) Nous ne nous attendions pas à une telle réaction. Des théoriciens du complot ont questionné la mort de Michaël Jackson. Alors qu’advient-il si une vidéo canular montrent Michaël Jackson vivant après sa mort ? (Matthias Walter & Robert Keckeis) Vous pouvez penser que cela est cruel mais nous avons seulement sauté dans un train déjà plein de rumeurs.. (Commentaire) Si vous êtes Michaël Jackson, vous vivez toujours au moins sur Internet. Parce que quelques heures après sa mort, beaucoup de théories du complot sont nées. Différentes vidéos montrent que Michaël Jackson pourrait être en vie. (Complot des croyants) « Ce n’était pas Michael, c’est un imposteur. » « Le fantôme de Jackson dans la maison est l’une des expériences miraculeuse partout dans le monde. » « Certificat de décès de Michael Jackson est incomplet et discutable.» (Commentaire) Des milliers de théoriciens de la conspiration persuadés de voir que le corps de Michaël Jackson, se déplace dans l’hélicoptère. Cette histoire se termine lorsque le cadavre est transporté sur le fourgon du coroner. Mais ce n’est pas fini avec cette nouvelle vidéo qui provoque l’émoi. (RTL montre sa vidéo canular) En 2 jours environ 700.000 utilisateurs ont regardé cette vidéo. Selon un sondage 21% des personnes interrogées pensent de cette vidéo est authentique. Mais elle n’est pas. La vidéo est mise en scène. Comment se propage la rumeur sur Internet ? Et que se passe-t-il quand les théoriciens de la conspiration voient cette vidéo ? C’est ce que nous voulons savoir avec notre expérience. Giuseppe Ruisi (imitateur, sosie de Michaël Jackson) « Il s’agit d’un véritable enregistrement, et non une production de Hollywood, il est crédible. Le visage de l’homme qui saute hors de la camionnette du coroner n’est pas clair. Mais tout semble indiquer Michaël Jackson. » Alexander Gernandt (rédacteur en chef de Bravo) Nous n’imaginons pas une une vie sans Michaël Jackson. Et soudain, il est parti. Et beaucoup de gens ne veulent pas accepter cela et croient aux vidéos qui montrent que Michaël Jackson ne serait pas mort. (Explications) Premièrement, nous avons créé des autocollants pour une fourgonnette qui ressemble à la fourgonnette du Coroner. En 2 heures, les experts ont terminé leur travail. Question à l’expert : «Êtes-vous satisfait du résultat ? Experts : «Je suis très content. Je pense que le résultat parle de lui-même. » Ensuite, nous avons conduit le van à travers la ville à l’endroit du tournage près de Duesseldorf (Allemagne). Nous utilisons une barre de lumière jaune qui semble authentique sur le toit du véhicule. A l’arrière il a fallu improviser avec du bois. Les acteurs de notre court-métrage : Notre Michaël Jackson à seulement 14 ans. Notre garde du corps est George, un vrai fan du King of Pop. George : Je peux le comprendre quand les gens pensent qu’il n’est pas mort. La rumeur sur internet a été rapide. Les théoriciens de la conspiration arrive avec leurs théories sur la vidéo. (théoriciens) « Vous ne pouvez pas arriver à quelque chose comme ça si facilement. Est-ce uniquement une partie d’un programme de protection des témoins ? » «La personne porte des vêtements typiques Jackson : chemise blanche, un pantalon noir et vous voyez clairement chaussettes blanches. » « Il est toujours vivant, je n’aime pas ce qu’ils disent à la télé. » Il existe quelques indices qui prouvent que notre vidéo est fausse. Mais il ya des gens qui continuent à croire qu’il s’agit d’une vidéo faisant foi. Comme les employés de ce site Internet. Citation : Maintenant il est clair que la camionnette du coroner s’est arrêtée dans le garage souterrain du coroner de Los Angeles. Le conducteur a ouvert la porte de la camionnette et Michaël Jackson a sauté de la fourgonnette vivant ! Journaliste : «Et si je vous dis, que RTL a quelque chose à voir avec cette vidéo ? » Employée : «Alors, je vous féliciterais, parce que cette vidéo est vraiment réussie (sourire). Journaliste : « RTL a organisé cette vidéo ! » Employée : « Oui ? (Pause) Félicitations. (Pause) C’est génial. Vous avez bien fait. Alors, je vous félicite, vous avez bien fait. » (serre la main) Journaliste : «Vous n’avez rien remarqué ? » Employée : « Non, je n’ai rien remarqué, comme je l’ai dit auparavant. Il a le même physique, les cheveux sont identiques (bégaie), nous n’avons pas remarqué que cela avait été mis en scène. » Bien que nous ayons déclaré officiellement que la vidéo a été mise en scène beaucoup de gens ont déclaré qu’elle était réelle à 100%.
Alors que Michaël Jackson n’a toujours pas été enterré, une nouvelle rumeur affirme que le «roi de la pop» serait encore vivant. Cette vidéo nous montre un homme sortir du bus du légiste... Lorsque des célébrités décèdent de manière subite, il arrive souvent que des rumeurs circulent et prétendent que la star est en fait encore en vie mais cachée dans un endroit reculé méconnu de la plupart. C’est maintenant le cas avec Michaël Jackson. A l’origine de cette rumeur, une vidéo-amateur mise en ligne sur les plateformes de partage et reprise dans les médias américains. On y voit un bus de médecin légiste s’arrêter dans un sous-sol. Un homme en costume attend le véhicule puis ouvre la porte arrière. Et, surprise, un homme avec un sac sur la tête sort du bus et s’engouffre rapidement dans une porte. La vidéo a été mise en ligne sur internet par un certain LosAngelesCot24 s’étant créé des comptes Youtube et LiveLeak. Il a publié le message suivant pour accompagner la séquence: "Cette vidéo montre que Michaël était encore vivant après que son corps ait été transporté chez le médecin légiste de Los Angeles. J’ai regardé le numéro de plaque et il semble que le «roi de la pop» soit descendu du même bus que celui dans lequel sa dépouille a été mise. J’ai reçu la vidéo originale d’une source sûre que je connais depuis des années. Je suis certain qu’elle est vraie et que Michaël est vivant."
Selon une étude, seuls 3% des Français se disent inquiets face au virus. Malgré tout, dans les pharmacies, gels anti-bactériens et masques s'arrachent.
Après l'opération de grande ampleur qui a mobilisé près d'un millier de policiers à Villiers-le-Bel lundi matin, le maire de la ville regrette de n'avoir été prévenu qu'"après les médias".
Voici 10 ans disparaissait un génie : ............... Bobby Holcomb...................... Bobby Holcomb aurait eu 54 ans aujourd'hui si une longue maladie ne l'avait emporté le vendredi 15 février 1991 à Huahine. Dix ans après sa disparition, l'évocation de son seul prénom reste toujours synonyme d'un style original de la musique et de la peinture polynésiennes des années 80. Bobby était alors le symbole d'un véritable renouveau culturel et depuis ses peintures et ses chansons sont entrées de plein pied dans le patrimoine polynésien............ Né en 1947 a Hawaii, dans l'île de Oahu, d'un père noir originaire de l'Etat américain de Géorgie et d'une Hawaiienne mi-portugaise, Bobby s'intéressera très tôt aux légendes des îles du Pacifique et à l'art sous toutes ses formes. Ses dons pour la musique et la peinture, c'est en parcourant le monde qu'il les perfectionna à travers des rencontres avec d'autres artistes de renom dont Dali pour l'art pictural et Franck Zappa pour la musique......................... Bobby arrive à Tahiti en 1976 et décide rapidement de s'installer dans le village de Maeva à Huahine. Là il deviendra vite une célébrité locale, tant par son ouverture d'esprit que pour son intégration forcenée dans la culture tahitienne, dans laquelle il retrouva toute la dignité d'un peuple que Hawaii avait perdue des décennies auparavant. Homme au visage souriant et au regard doux, son style devint désormais invariable : short et savates, chemise pareu, un chapeau niau entouré d'une couronne de fleur vissé sur la tête et un panier niau coincé sur les épaules, il avait adopté l'uniforme du Tahitien de milieu rural et îlien. Seuls ses cheveux tressés style "rasta" le différenciait et lui donnait un air de dieu polynésien sorti tout droit d'une légende, style qui est d'ailleurs depuis et toujours devenu le "must" du jeune Tahitien genre "hombo" qui soigne sa "polynésiennité"..................... Son succès musical est basé sur deux fondations : la réussite d'avoir su "mixer" la musique "Reggae" aux mélodies tahitiennes, et le fait d'avoir appris le reo ma'ohi, tel que la langue tahitienne commençait alors à être appelée........................ Entre Bobby et la Polynésie commença alors une belle histoire d'amour, celle d'un artiste pour une culture, celle d'un homme pour un peuple. A Huahine ou à Tahiti, il partagea les révoltes d'une population tahitienne qui avait du mal à entrer dans le "monde moderne". Il milita contre les essais nucléaires et lança des campagnes contre la pollution tout en prônant un retour aux racines, utilisant des clips vidéo de ses chansons pour mieux faire passer les messages. Mais c'est surtout sur le plan culturel que son impact sera le plus important, en particulier au niveau des jeunes. A Huahine sa maison était ouverte à tous. Il écouta les Polynésiens qui venaient le voir, ce qui lui permit de perfectionner son reo ma'ohi. Sa générosité naturelle, sa bonne humeur perpétuelle s'inscrivaient tout à fait dans la tradition polynésienne. ................... « C'est vrai qu'à Tahiti on aime Bobby, doux avec les petits, toujours souriant, vêtu très simplement, intelligent dans ses propos, maniant avec élégance la langue française, avec volonté et sympathie la langue tahitienne. On l'accueille un peu comme un cousin, un parent qui aurait séjourné longtemps à l'étranger mais qui fait partie de la grande famille polynésienne, puisqu'il le dit et puisqu'il ressemble aux gens de ce pays » écrivit en 1992 son ami le professeur Bruno Saura, qui le comprenait d'autant mieux qu'il avait lui-même vécu la même immersion dans le monde tahitien que Bobby.......................... Pour ce qui est de la musique, Bobby enregistra d'abord au studio Arevareva, notamment la pièce "Bobby's House" sortie aussi en cassette sur laquelle il reprit avec Maire Tavaearii la vieille chanson de Joséphine Baker, l'adaptant pour la tourner en « J'ai deux amours : mon pays c'est la Polynésie ». C'est en 1985 qu'il perça auprès du grand public après avoir remporté avec "Orio" le concours de chant organisé par François Nanai. Ceci lui valut un contrat avec la société Océane Production, et sa popularité devint alors telle qu'il remporta haut la main le titre de "Homme de l'Année 1990" selon le vote des auditeurs de RFO et des lecteurs de La Dépêche. A ce sujet, on se souviendra avec tristesse de quelques commentaires désobligeants publiés par de soi-disant "phares culturels" de l'époque..................... Mais l'autre fantastique facette des dons de Bobby était sa peinture, si originale et tellement porteuse d'une immense sensibilité. Le miracle a fait que les tableaux de cet immigré hawaiien fou de Tahiti sont devenus la seule source d'illustration pour les nombreuses et magnifiques légendes tahitiennes. Rien que pour cela, Bobby devrait être élevé au rang de grand officier de l'Ordre de Tahiti NuiÉ Mais le connaissant, c'est une décoration qu'il aurait de toute manière refusée!!!
Né à Church Lincoln (Westmoreland) en Jamaïque le 9 octobre 1944, Winston Hubert Macintoch dit Peter Tosh n'a pas connu son père. Sa mère (Alvera Coke) pauvre adolescente ne pouvant l'élever le confie à une tante dans la ville côtière de Savana La Mar. Personne dans sa famille n'avait les moyens de lui assurer une éducation décente mais il était très déterminé et talentueux. Jeune adolescent, Peter s'installe à Denhamtown l'un des quartiers chauds de Kingston. Il partage son temps entre la rue, l'école et la chapelle du quartier. Dans la rue, il vit de petits "business". Comme tous les ghetto boys, il côtoie les jeunes kids de Trenchtown. Tosh n'a pas beaucoup souffert du "milieu" car son arrogance et sa grande taille le mettaient à l'abri des surprises désagréables. Il était respecté par ses pairs. Bien sûr il eut quelques démêlés avec la police pour détention de ganja, violence et surtout pour ses idées politico-philosophiques. La crise économique des années 60 rend la vie insupportable aux jeunes du ghetto. La drogue et la misère participent à l'explosion de la criminalité et les brutalités policières n'arrangeaient pas du tout les choses. La tension était permanente dans les quartiers pauvres de Kingston. Le déclin de l'agriculture jamaïcaine amplifie l'exode rural et l'explosion démographique dans les ghettos.Tout naturellement Peter cherchait une issue à sa situation. Il dit avoir vécu et vu des choses horribles à Trenchtowm. Il fréquentait épisodiquement la paroisse mais pas pour le catéchisme ni pour écouter les "bonnes paroles" du pasteur (pourtant il était très croyant) mais pour avoir accès à la guitare que le pasteur lui confiait de temps en temps. Très vite, ses dons pour cet instrument furent remarqués. Il était aussi un bon pianiste très tôt. Ce surdoué se mit aussi à la chanson en intégrant la chorale. Mais Peter s'ennuie très rapidement car les répétitions de chants spirituels laissaient peu de place à des improvisations et à l'éclosion d'un talent personnel. Et surtout ses idées révolutionnaires dérangeaient les gardiens de l'ordre moral et politique. L'église officielle et la police ne voyaient pas d'un bon oeil l'avènement de ce mouvement qu'est le rastafarisme. Peter Tosh n'avait-il pas demandé publiquement la légalisation de la marijuana ? Peter chantait dans la rue contre quelques shillings. Il dénonçait la manipulation mentale de l'église qui encourageait la diabolisation et la marginalisation des rastamen du ghetto. Tosh fut influencé par le Blues , la Soul et surtout le Ska. Le Ska véhiculait des messages de rebellion, d'encouragement et de prise de conscience. C'était aussi la période des indépendances dans le tiers-monde, l'époque du black power. Le Ska rencontra un grand succès auprès des jeunes du ghetto. Peter Tosh essaya des mélanges de genres musicaux assez surprenants. Il perfectionna sa guitare et sa voix. C'est aussi à cette époque que le Ska fut détrôné par le Rock Steady (plus rythmique) qui deviendra plus tard le Reggae. A la même époque, un certain Robert Nesta Marley cherchait aussi sa voie. Bob avait rencontré Joe Higgs un artiste qui avait une autorité morale sur les jeunes du ghetto. Higgs était un modèle pour Bob Marley. Rappelons que Bob aussi était privé de père et trouvait en Higgs un maître sur le plan musical et le père qu'il n'avait pas connu. Bob et son copain Bunny Livingstone (Bunny Wailer) ont rencontré Peter Tosh lors d'une séance organisée par Higgs. Peter Tosh très bon guitariste et chanteur talentueux se joint à Bob et Bunny pour former un trio qui aura pour nom "The Wailing rudeboys", puis "The Wailing Wailers" et enfin "The Wailers". Ainsi naquit le plus célèbre des groupes reggae. Sous la direction de Joe Higgs , de Coxsone Dodd, de Lee Scratch Perry et enfin de Chris Blakwell (de chez Island) le groupe enregistre plusieurs albums. Certains albums étaient pressés à quelques dizaines d'exemplaires seulement, juste de quoi rembourser les frais de location de studio et s'acheter une paire de chaussures ou un costume neuf. Le chaos économique et social qui régnait en Jamaïque à cette époque favorisait les piratages de disques d'autant plus que les radios officielles programmaient très peu de reggae. Cette musique de par le message qu'il véhicule était jugée subversive. Les premiers disques des Wailers étaient bien accueillis par le public lassé d'écouter la pop anglo-américaine dont on l'abreuvait. Les Wailers ont trouvé leur voie. Ils rencontrent le succès mais étaient fauchés. Tosh fut influencé par le Blues , la Soul et surtout le Ska. Le Ska véhiculait des messages de rebellion, d'encouragement et de prise de conscience. C'était aussi la période des indépendances dans le tiers-monde, l'époque du black power. Le Ska rencontra un grand succès auprès des jeunes du ghetto. Peter Tosh essaya des mélanges de genres musicaux assez surprenants. Il perfectionna sa guitare et sa voix. C'est aussi à cette époque que le Ska fut détrôné par le Rock Steady (plus rythmique) qui deviendra plus tard le Reggae. A la même époque, un certain Robert Nesta Marley cherchait aussi sa voie. Bob avait rencontré Joe Higgs un artiste qui avait une autorité morale sur les jeunes du ghetto. Higgs était un modèle pour Bob Marley. Rappelons que Bob aussi était privé de père et trouvait en Higgs un maître sur le plan musical et le père qu'il n'avait pas connu. Bob et son copain Bunny Livingstone (Bunny Wailer) ont rencontré Peter Tosh lors d'une séance organisée par Higgs. Peter Tosh très bon guitariste et chanteur talentueux se joint à Bob et Bunny pour former un trio qui aura pour nom "The Wailing rudeboys", puis "The Wailing Wailers" et enfin "The Wailers". Ainsi naquit le plus célèbre des groupes reggae. Sous la direction de Joe Higgs , de Coxsone Dodd, de Lee Scratch Perry et enfin de Chris Blakwell (de chez Island) le groupe enregistre plusieurs albums. Certains albums étaient pressés à quelques dizaines d'exemplaires seulement, juste de quoi rembourser les frais de location de studio et s'acheter une paire de chaussures ou un costume neuf. Le chaos économique et social qui régnait en Jamaïque à cette époque favorisait les piratages de disques d'autant plus que les radios officielles programmaient très peu de reggae. Cette musique de par le message qu'il véhicule était jugée subversive. Les premiers disques des Wailers étaient bien accueillis par le public lassé d'écouter la pop anglo-américaine dont on l'abreuvait. Les Wailers ont trouvé leur voie. Ils rencontrent le succès mais étaient fauchés. Tosh fut influencé par le Blues , la Soul et surtout le Ska. Le Ska véhiculait des messages de rebellion, d'encouragement et de prise de conscience. C'était aussi la période des indépendances dans le tiers-monde, l'époque du black power. Le Ska rencontra un grand succès auprès des jeunes du ghetto. Peter Tosh essaya des mélanges de genres musicaux assez surprenants. Il perfectionna sa guitare et sa voix. C'est aussi à cette époque que le Ska fut détrôné par le Rock Steady (plus rythmique) qui deviendra plus tard le Reggae. A la même époque, un certain Robert Nesta Marley cherchait aussi sa voie. Bob avait rencontré Joe Higgs un artiste qui avait une autorité morale sur les jeunes du ghetto. Higgs était un modèle pour Bob Marley. Rappelons que Bob aussi était privé de père et trouvait en Higgs un maître sur le plan musical et le père qu'il n'avait pas connu. Bob et son copain Bunny Livingstone (Bunny Wailer) ont rencontré Peter Tosh lors d'une séance organisée par Higgs. Peter Tosh très bon guitariste et chanteur talentueux se joint à Bob et Bunny pour former un trio qui aura pour nom "The Wailing rudeboys", puis "The Wailing Wailers" et enfin "The Wailers". Ainsi naquit le plus célèbre des groupes reggae. Sous la direction de Joe Higgs , de Coxsone Dodd, de Lee Scratch Perry et enfin de Chris Blakwell (de chez Island) le groupe enregistre plusieurs albums. Certains albums étaient pressés à quelques dizaines d'exemplaires seulement, juste de quoi rembourser les frais de location de studio et s'acheter une paire de chaussures ou un costume neuf. Le chaos économique et social qui régnait en Jamaïque à cette époque favorisait les piratages de disques d'autant plus que les radios officielles programmaient très peu de reggae. Cette musique de par le message qu'il véhicule était jugée subversive. Les premiers disques des Wailers étaient bien accueillis par le public lassé d'écouter la pop anglo-américaine dont on l'abreuvait. Les Wailers ont trouvé leur voie. Ils rencontrent le succès mais étaient fauchés. Bob part aux USA voir sa mère. Il y resta quelques mois en vivant de petits emplois, Bunny fait un court séjour dans les geôles pour détention d'arme et usage de marijuana. Peter ne tardera pas à goûter aussi aux délices de la prison. Il y fut même tabassé et en garda un très mauvais souvenir, ce qui n'a fait que renforcer la haine qu'il avait envers la police. Bob à son retour des Etats Unis , apporte une touche pop-rock aux oeuvres des Waillers. Le groupe grandit et s'ouvre à d'autres influences musicales. Bob devient le leader incontesté des Wailers, mais la frustration et surtout le désir d'être libre par rapport aux maisons de production poussent Peter et Bunny à partir. Nous sommes donc en 1974, le trio historique des Wailers se sépare. Peter Tosh démarre alors une carrière solo avec un début difficile. La rumeur fait état d'un conflit entre Bob et Peter, il n'en était rien. Ils sont restés amis. Ils ont même fait des concerts ensemble et ont joué parfois avec les mêmes musiciens (les frères Barrett par exemple). Bunny Wailer, Judy Mowatt et surtout Rita Marley ont collaboré à la réalisation du premier album solo de Tosh. Pour l'anedocte, signalons que Peter a épousé la soeur de Bunny. Une grande famille en somme... Mais on ne comprend toujours pas pourquoi Peter n'a pas assisté aux obsèques de Bob Marley. Peter rastaman pratiquant, arrogant et coléreux avait une mauvaise réputation. L'étiquette de bad boy des Wailers lui collait à la peau et il entretenait bien cette image. Il dénonçait la corruption, le mensonge et toutes les inégalités. La véhémence de ses propos, ses rapports avec la presse et son tempérament en font l'image contraire de Bob Marley. Peter était très mystique et révolté à travers ses chansons. Son engagement dans la lutte anti-apartheid en Afrique du sud et ses prises de position en faveur des opprimés de tous les pays lui attiraient quelques ennuis avec la police politique de l'île. Grand militant des droits de l'homme (les vrais droits de l'homme…), il réclamait la justice avant tout. Profitant du méga concert de la paix et de la réconciliation (Kingston Avril 1978), il réitère son message qu'il avait lancé dans l'album "Equal Rights" : " La paix est un diplôme qu'on vous délivre à titre posthume au cimetière. Tout le monde réclame la paix mais personne ne demande la justice. Je ne veux pas de cette paix, car nous avons tous besoin des mêmes droits et de justice avant tout". Peter était un grand ennemi de Babylone (le système encore actuel) qu'il vilipendait à travers ses chansons. C'était un chanteur très engagé et très pessimiste sur l'avenir de l'humanité, il était apocalyptique. Ses messages rejoignent ceux du musicien nigérian Fela Anikulapo Kuti. Grâce à ses talents vocaux il rencontre les Rolling Stone qui l'emmènent dans une tournée à travers les USA et l'Europe. De cette collaboration naîtront deux disques (Bush Doctor et Mystic Man). Tosh devient alors une machine à produire des hits et enchaîne les concerts en Jamaïque et ailleurs dans le monde. Plus tard, Peter s'entoure du plus célèbre duo rythmique de la planète reggae à savoir Robbie Shakespeare à la guitare et Sly Dunbar à la batterie. Il forme le groupe "Word Sound & Power" qui l'a accompagné partout. Il réussi à s'offrir les services de l'excellent saxo (ténor et alto) Dean Fraser, la référence saxo du reggae. Dans la classification des différents styles de reggae, Peter Tosh fait partie des "Roots" de par son style musical et les messages de ses textes. Nous rangerons également dans ce groupe Bob Marley, The Gladiators, Capital Letters, Burning Spear, I Jah Man, Cimarons, Max Romeo, Heptones, Culture, Dennis Brown, Jacob Miller, Lee Scratch Perry, U Roy, I Roy, Bunny Wailer, Kiddus I, The Upsetters, Kingston Feeling, Twinkle Brothers, Mighty Diamonds, Pablo Moses, Culture, etc... la liste est très longue. Les années 80 coïncident avec l'explosion du reggae en différents styles. Un pôle européen est né en Angleterre avec l'avènement du reggae issu de la deuxième génération d'immigrés jamaïcains. Dans cette catégorie, je rangerai bien volontiers Steel Pulse, Aswad, LKJ, etc… Tosh est devenu une grande pointure dans la galaxie reggae. Mais avec le temps ses productions discographiques devenaient de plus en plus rares. Le public a attendu quatre ans la sortie de son dernier disque. Il s'est éloigné un peu de la scène et voulait entamer une carrière de producteur. Il se proposait d'aider les jeunes artistes de son pays. Il n'a jamais renié son style, il n'acceptait pas les compromis. Il a toujours défendu ses convictions. Il n'est jamais tombé dans la facilité et n'a jamais fait du reggae commercial soft, ce qui est un exploit quand on connaît la pression du lobby des maisons de disques. Le 11 Septembre 1987 au soir, trois pseudo-cambrioleurs armés font irruption chez lui et l'assassinent. Sa femme et ses invités qui étaient présents furent blessés. Parmi les meurtriers se trouvait une ancienne connaissance de Peter Tosh. Les circonstances de sa mort restent floues. On parle d'un marché que Peter n'aurait pas respecté, d'un règlement de compte, de la police politique, des services spéciaux d'un pays (CIquelque chose, peut etre). Signalons aussi que Peter Tosh et un ami étaient sur le point de prendre le contrôle d'une station radio très populaire en Jamaïque et voulaient transformer cette radio généraliste (la seule independante en Jamaïque) en une radio 100% reggae. Les discussions étaient tendues. Cette radio était considérée comme un instrument potentiel de propagande, un outil stratégique, voire une arme. Peter avait beaucoup d'ennemis. Ce qui est certain c'est qu'il a été victime d'un complot ou d'un contrat. Peter Tosh gênait beaucoup de gens. L'un de ses meurtriers est aujourd'hui en prison après un procès expéditif et une délibération record de 11mn. Les deux autres assassins courent toujours. Le mystère qui entoure sa mort contribue à entretenir le mythe et la légende du personnage.
IL PASSE Il passe, le monde du silence Je le vois devant moi Il me dit tu as de la chance D'ètre ici et pas là bas Là ou des etres se moquent Leurs fonds de poche descend bien bas Là ou des hommes laissent en silence Tous ceux qui n'en reviennent pas Cette fois sera pour toutes les autres On fait quoi? A trop vouloir fuire ce silence Et faire comme s'il n'existait pas Laissera notre belle france Pauvre de ce qu'elle n'est pas On préfère vendre à l'ignorance La gloire de tous nos combats Pour finalement s'offrir l'absence Et la connerie de nos choix Cette fois sera pour toutes les autres On fait quoi? Regarde là, la belle france Celle de tous les combats On a oublié de dire, je pense Qu'elle n'est pas de ce combat là Il passe devant moi ce silence Si loin pourtant il ne fuit pas Il me dit tu as de la chance d'ètre né ici et pas là bas Cette fois sera pour toutes les autres On fait quoi?
Pour le meilleur et pour le pire. Une chienne, c’est ce à quoi la vie est souvent comparé, Dans les coups durs, ou seule la faiblesse se fait remarqué, On pense plus à rien, seul à la recherche du bonheur, A croire qu’on se ferme les yeux, on n’y trouve que son malheur, Toi comme moi tu t’enferme, ne pouvant pas en parler, Tu reste butté, déprimé, mais surtout renfermé, Quand t’en parle, tes amis te font « aller n’ait pas peur », Et te disent que ta solution n’est qu’une grossière erreur, Remise en question, et beaucoup de souvenirs te remontent en tête, Tout devient flou, tes actes et tes pensées t’entêtent, Des larmes coulent à flots et tardent pas à noyer ma feuille, Mon mal être se ressent, tu veux m’aider mais j’refuse votre accueil, Merci à tous ceux qui essayent de comprendre, de m’apprendre, Mes amis, ma famille, là pour moi même si faut juste attendre, Sa m’sers à rien de tout niquer, pour une merde, un truc de travers, Faut que j’bouge, que j’tourne la page de ce putain de livre qui me serre, Mais tant que je poserais ma plume sur cette vieille feuille de papier, Traduis ca par le fait qu’il reste ouvert, que je peux pas le fermer, J’ai pas les couilles, pas le courage ou pas l’envie j’en sais rien, Sa s ‘fera, le temps c’est d’l’argent mais sans temps la vie n’est rien, Sans temps il n’y a pas d’antidote, pas de remèdes, pas de guérison, Laisse le faire son effet, mais surtout prends pas plein de cachetons, Garde la pêche, accroches toi, relève toi malgré les coups bas, Le destin peut être une pute, qu’on croit en Bouddha, Dieu ou Halla. Refrain : Toi t’es là, fais le vide autour de toi, Regarde toi, réagis, ais confiance en toi, J’te d’mande pas d’être la et de mourir de rire, Mais de vivre et de t’battre pour le meilleur et pour le pire.
j'ai choisit cette chanson tout d'abord pour les sentiments que m'ont débordé dès la première fois que je l'ai entendu, ensuite les mots disent bien ce que je conte faire dans l'avenir, mais que je ne regrette quand même pas mon passé
A peine auréolée du prix de l'Artiste féminine francophone de l'année lors des NRJ Music Awards le 28 janvier dernier, Shy'm fait, cette année, une entrée remarquée dans la troupe des Enfoirés. La gagnante de la 2nde saison de Danse avec les stars a eu droit à un bizutage en bonne et due forme avec une tenue particulièrement seyante ! «Ce qui se passe sur scène est dément !», explique Shy'm. C'est la première fois que je vis une aventure comme celle-ci. Partager une scène avec autant de grands artistes, face à un public si généreux, est unique. J'ai eu la larme à l'œil au début du spectacle car ce que nous vivons est très fort. Participer aux Enfoirés, c'était un rêve d'enfant et lorsqu'un matin, au saut du lit, j'ai découvert un texto de la production me disant que «j'étais une belle Enfoirée à partir de cette année», j'ai sauté de joie ! Je suis fière de pouvoir apporter à ma manière ma petite pierre à l'édifice. Mon intégration à la troupe s'est très bien passée, même s'il est toujours impressionnant de chanter aux côtés d'artistes que j'admirais, petite, lorsque je regardais les Enfoirés à la maison, avec ma maman. Faire partie de la bande est une vraie consécration pour moi, une sorte de reconnaissance. Décidément, 2012 commence très bien !» M. Pokora fait lui aussi ses premiers pas parmi les Enfoirés, tout près du chef d'orchestre Jean-Jacques Goldman dont il a repris, avec succès, A nos actes manqués (élue Chanson francophone de l'année aux derniers NRJ Music Awards). Une consécration pour l'artiste qui a lui aussi remporté le titre d'Artiste francophone de l'année à Cannes... et la 1re édition de Danse avec les stars. «Je faisais tranquillement mes courses lorsque l'on m'a appelé pour me demander de faire ma valise et de rejoindre, le lendemain, les Enfoirés ! Un coup de volant sec à gauche, un autre à droite pour redresser la voiture et j'ai réalisé ce qui m'arrivait ! J'étais très heureux car c'est un privilège d'intégrer cette famille et de pouvoir apporter un peu de soi à cette grande cause. Quand on sait pourquoi on s'embarque dans cette aventure, elle prend tout son sens et l'émotion est là. Faire le show sous un regard si bienveillant, en osmose avec le public, c'est complètement fou ! Alors oui, cela vaut bien le coup du costume de lapin rose même s'il faut assumer auprès des potes. En même temps, même s'il avait fallu aller en caleçon sur scène pour la bonne cause, je l'aurais fait. Si l'on se prend au sérieux, il ne faut vraiment pas venir ! Les ego n'ont pas leur place aux Enfoirés. Ici, le temps s'arrête et je savoure pleinement ce que je vis». L'imitateur Nicolas Canteloup a délaissé provisoirement Nikos pour la bonne cause en rejoignant la Halle Tony Garnier. «J'ai vécu une intégration sportive car, étant en tournée, j'ai fait de mon mieux pour apprendre en un temps record les textes des chansons dans ma chambre d'hôtel. Heureusement, il y a un vrai parrainage. Les anciens nous prennent par la main et nous guident. On a l'impression d'être sur une rivière, emportés par le courant. Maxime Le Forestier et Zazie m'ont épaulé sur les chansons et je peux compter sur Shy'm, avec qui je partage aussi un sketch, pour les chorégraphies... Par ailleurs, si Patrick Bruel continuait à prétendre qu'il ne se retrouvait pas dans mon imitation, 13 000 personnes pensent le contraire !»
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