From Chinese Empire to Modern China. China's cultural inheritance is made of Kung Fu, Beijing 2008 Olympic Games, Yao Ming, Jackie Chan and Mao Zedong. October 1st : Chinese independence day 8 ads for 1 billion people Happy day Mountain Dew - 1996 - USA. A commercial featuring Jackie Chan. Visa - Australia - 2008. An ad aired during the Beijing Olympics featuring Jackie Chan & Yao Ming. Canadian Airlines - Canada - 1996. The soundtrack is taken from the movie "The last Emperor", it has been composed by David Byrne, Ryuichi Sakamoto and Cong Su. Tiger Beer - Vietnam - 2002. A commercial shot in Xinjiang (West of China) and in New York. Rock Records - Taiwan - 2010. Semir - China - 2008. An ad aired for the Beijing Olympics. Rexona - Argentina - 2003. Music track : "Tengo" by Sandro. Mjau - Sweden - 1991. - More commercials : http://wat.tv/CulturePub -. All rights reserved. For all inquiries, please mail to culturepub@wizdeo.com
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Bande annonce du film Black blood. Xiaolin et sa femme vendent leur sang pour payer l'école de leur fille. Ils finissent par créer une petite banque du sang qu'ils nomment Ali-Baba. Avec ces profits importants, la cour autrefois déserte se remplit de moutons. Prix Netpac, Rotterdam IFF 2011 Sélection Acid/Cannes 2011 Sélection in Las Palmas, Jeonju, Saint Petersbourg.
Bande annonce film Black Blood de Miaoyan Zhang avec Danhui Mao, Mengjuan Lu... Plus d'infos sur Black Blood : http://www.excessif.com/cinema/black-blood-6797023-760.html
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Grâce à la formation MAO (Musique Assistée par Ordinateur), la musique est désormais accessible à de plus en plus de personnes. Le Name, Festival de musiques électroniques du Nord propose des formations avec des professionnels. - - Sites webs/blogs, copiez cette vidéo avec le bouton "Exporter" ! Si vous voulez télécharger, allez sur http://myreplay.tv/v/T2daki8x .
Londres a dévoilé mercredi la torche olympique pour les jeux de 2012, des trains "verts" traversent Anvers à l'énergie solaire, un milliardaire chinois collectionne le limousines de Mao et une oie et ses petits escortés par la police sur une autoroute américaine.
La prospérité économique chinoise a redonné toute sa vitalité à une tradition interdite par Mao : les concubines. Mais les épouses se révoltent et l'une d'elles s'est spécialisée dans des actions médiatiques pour dénoncer les maris infidèles.
Cette discipline lancée par Mao avait été peu à peu abandonnée. Le pays lui trouve de nouveau de l'intérêt avec l'explosion notamment de l'obésité. Reportage.
Un documentaire diffusé sur histoire à partir du 21 juin à 20h35. Autres diffusions le 26/06 à 15h45, le 27/06 à 22h20, le 1/07 à 16h50, le 4/07 à 8h55, le 6/07 à 17h50, le 9/07 à 23h05 et le 15/07 à 9h50.
Marche funèbre! Et oui, Bosshog fait ausi du classique, après huit ans d'études au conservatoire de morues salées de Pipérado au Mexique, j'ai laché le gros sel pour la MAO. J'aurrais p't'être due continuer dans le gros sel ;-) Ca date de 1993 et c'est rien que pour toi public. EPS 16 +, Atari 1040 Cubase.
Emission Culture & Découverte n°203 (partie 2/3) en direct mercredi 20 mai 2009 spéciale 3ans d'OTORADIO avec des canulars téléphoniques . Les piégés sont Isabelle, Mao, Anne-Caroline, Sam et des bétisiers de l'émission phare de la radio
Emission live LA FETE DES 25 ANS DES RADIOS LIBRES Présentée par Claude Sung dit Mao et la participation de Anne Caroline FIEVET 15 octobre 2006 à anis GRAS
Indochine ~~ Mao Boy En 1989, Brian Hugh Warner est journaliste musical pour la revue 25th Parallel à Fort Lauderdale. La semaine, il interview des grands noms de la musique tels que Malcolm McLaren ou Trent Reznor et compose quelques poèmes au succès relatif. Le week-end, il fréquente des clubs undergrounds de Miami où se produisent des groupes de metal locaux, la Floride possédant une scène musicale très active et étant le berceau de plusieurs groupes devenus célèbres[1]. Il rencontre Stephen Gregory Bier au Kitchen Club. Après une longue discussion atypique (ils parlèrent des différentes manières de mettre fin à ses jours[2]), Warner, très intrigué par son nouvel ami et désireux de mettre ses poèmes en musique, lui propose de former un groupe. Malheureusement, Stephen n'est pas musicien. Il accepte tout de même et entame de longues économies pour s'offrir un clavier, instrument habituellement pop que Manson tenait absolument à intégrer au groupe. La même année, en se rendant chez un disquaire, Brian rencontre Jeordie White alors vendeur. Ils sympathisent et Brian découvre que Jeordie est bassiste et joue au sein d'un groupe de death metal nommé Amboog-A-Lard. Ne pouvant malheureusement pas monter son projet musical avec lui, Brian lui demande s'il connait un bon bassiste, ce à quoi il aurait répondu qu'il n'en existait aucun dans tout le sud de la Floride. Toujours en 1989, au cours d'une soirée, Brian Warner rencontre le guitariste Scott Putesky. Impressionné par son talent, il lui demande de rejoindre son projet et le groupe fini enfin par se former. Brian décide alors d'écrire sous le pseudonyme qu'il avait imaginé quelques années plus tôt : Marilyn Manson. Grâce à son nom de scène, il remet en question le perception admise du bien et du mal. Il montre qu'un tueur tel que Charles Manson peut jouir de la même fascination qu'une star comme Marilyn Monroe et les met sur un pied d'égalité en déclarant que Monroe possédait un côté sombre (elle prenait des drogues) tout comme Manson pouvait être bon. Scott Putesky se voit bientôt attribuer un nom de scène selon les mêmes codes par son acolyte. Il sera Daisy Berkowitz (du personnage Daisy de la série-télé Shérif, fais-moi peur ! et du tueur en série David Berkowitz). Le groupe prend le nom de Marilyn Manson & The Spooky Kids. À l'heure où le rock se tourne vers Seattle où trois jeunes popularisent le grunge, Manson, dans l'ombre, tente de mettre sur pied un groupe et d'organiser un premier concert. Après avoir mis en musique une demi-douzaine de poèmes, il obtient finalement un engagement au Chruchill's Hideaway, un club de Miami. Dépourvu de bassiste et de claviériste (Stephen économise toujours), il engage à la hâte un ami de son club de théâtre, le bassiste Brian Tutunik, qui sera rebaptisé Olivia Newton Bundy (pour la chanteuse et actrice Olivia Newton-John et le tueur en série Ted Bundy) et le claviériste Perry Pandrea renommé Zsa Zsa Speck (pour l'actrice Zsa Zsa Gabor et le tueur Richard Speck). Le concert se déroule finalement le 28 avril 1990 devant une vingtaine de personnes et le groupe est plutôt bien reçu par le public[2]. Manson en profite pour enregistrer sa toute première demo Big Black Bus regroupant les titres « White Knuckles », « My Monkey » (en partie reprise d'une chanson de Charles Manson), « Strange Same Dogma » et « Red In My Head ». Après le second concert du groupe, Manson renvoi Brian Tutunik et Perry Pandrea. Le bassiste Brad Stewart, rencontré au Kitchen Club, est rebaptisé Gidget Gein (pour l'actrice Gidget et le tueur Ed Gein) et rejoint le groupe. Stephen, toujours sans clavier, fait également son entrée dans le groupe sous le nom de Madonna Wayne Gacy (pour la pop-star Madonna et le tueur John Wayne Gacy). Il sera très vite surnommé Pogo, pseudonyme utilisé par John Wayne Gacy. Nancy, une danseuse, vient également agrémenter les concerts du groupe jusqu'à son renvoi mouvementé quelques mois plus tard. En juillet, Bob Slade, un DJ de Miami, invite le groupe au Club Nu pour jouer en première partie de Nine Inch Nails, le groupe de Trent Reznor dont Manson est fan. Manson en profite pour remettre une démo à Reznor. Quelque temps après, il renvoie Nancy et la remplace par Missi. Plus tard dans l'année, Jeordie présente au groupe John Tovar, le manager de Amboog-A-Lard. Manson décide de l'engager. Tovar convainc le groupe de remplacer la boîte à rythme qu'ils utilisaient jusqu'à présent par un batteur. Manson organise donc une audition. Seul Freddy Streithors se présente. Manson le rebaptise Sara Lee Lucas (pour Sara Lee, bassiste du groupe anglais Gang of Four et le tueur Henry Lee Lucas) mais il est également surnommé Freddy The Wheel par Jessika, la chanteuse de Jack Off Jill. Tovar demande également au groupe de changer son nom pour Marilyn Manson. Le groupe gagne en notoriété et remporte même le prix du « Meilleur Nouveau Groupe » au South Florida Rock Awards[3]. Des groupes de fans fidèles, surnommés les « Spooky Kids » en hommage à l'ancien nom du groupe se développent[3]. En 1992, le groupe est nommé au Slammy Awards (cérémonie récompensant les groupes rock de Floride) et, en 1993, il rafle cinq prix de cette même cérémonie. Le label Epic les approche et demande au groupe de se rendre à New York pour un showcase mais il ne les retient finalement pas, n'aimant pas leur travail. Ils se font également approcher par Micheal Goldstone qui venait de signer le groupe Pearl Jam sans pour autant signer de contrat. Le groupe peine à sortir du milieu underground Finalement, Manson est contacté par Trent Reznor, avec qui il avait gardé contact, pour jouer dans un de ses clips. Les deux hommes se rapprochent et, en mai 1993, Trent décide de signer Marilyn Manson sur le label qu'il vient de créer : Nothing Records.
Le 1er octobre 1949, Mao proclamait place Tian'anmen la fondation de la République Populaire de Chine. Le pays a évolué mais le culte de Mao résiste au temps.
Festival 3 Couleurs : du 25 au 31 mars, les meilleurs films que vous avez manqués pour seulement 3€, dans les cinémas MK2 Beaubourg, MK2 Parnasse et MK2 Quai de Seine. La critique de TROIS COULEURS Dernier Maquis prolonge avec générosité le geste d’un artiste-réalisateur. À la manière d’un peintre, Rabah Ameur-Zaïmeche compose le tableau chaleureux d’un prolétariat qui a enfin droit de représentation, comme l’islam, religion rendue à sa réalité humaniste. Rencontre. Mao, un patron d’entreprise prosélyte, exhorte ses salariés à se convertir à l’islam. Il ouvre une mosquée et désigne d’autorité l’imam. La révolte gronde parmi les ouvriers exclus de la concertation, que complique davantage leur situation économique précaire. Ils se mettent en grève. Mao est interprété par le cinéaste, qui jouit d’une position privilégiée au sein du dispositif : «Le fait d’être le metteur en scène et le chef du plateau, au centre des rapports de production d’une petite entreprise de réparation de palettes, m’a facilité la tâche et permis d’interpréter plus facilement le rôle d’un patron si complexe. Ce qui le caractérise, c’est son humanité. Son regard devient rapidement celui du spectateur. » Ce même spectateur trouve sa position au sein du tableau sensuel que compose le réalisateur : «Dans Dernier Maquis, la caméra a été utilisée comme un pinceau usant de couleurs primitives, quand dans Bled Number One, mon précédent film, elle était un instrument de musique. » De ce jeu d’écho entre la palette du peintre et celles qui servent à transporter des marchandises, Rabah Ameur- Zaïmeche tire un film où le décor rudimentaire – une zone industrielle délabrée – s’enrichit d’une dimension symbolique : «Le mur de palettes est percé de trous, la lumière déborde de partout, pour signifier que par-dessus les conflits et les oppositions, il y aura toujours une possibilité pour chacun d’entre nous de se réunir, de se comprendre. » Autre enclave – peut-être le «dernier maquis» du titre : le prolétariat « exclu du processus démocratique » qu’est soucieux de représenter l’auteur. À sa manière douce, le film lutte encore contre la stigmatisation de l’islam, «une religion sécularisée par ce prolétariat français, souvent laissé de côté, méprisé, isolé, exclu. » Rabah Ameur-Zaïmeche réussit son pari audacieux par la grâce d’une dérision burlesque qui traverse avec discrétion tout son film. Sandrine MARQUES
"Chung Kuo - La Chine" de Michelangelo Antonioni (1972) Film Documentaire. En 1972 alors que la Chine était encore repliée sur elle-même, en proie à la Révolution culturelle, le cinéaste italien Michelangelo Antonioni avait été autorisé à passer cinq semaines dans le pays, pour tourner un documentaire. Le résultat déplut fortement à Mao et surtout à sa femme Jiang Qing, alors toute-puissante. Une campagne virulente fut lancée contre le cinéaste, accusé des pires crimes antirévolutionnaires et surtout antichinois...Musique de Vangelis Odysséas Papathanassíou. Live Rotterdam 1991
Ma Première composition sur Reason 4 ... quelques boucles, du synthé et beaucoup de "découvertes"... à l'époque je n'avais que la souris pour écrire de la musique... ce qui n'est pas le mieux avec Reason... Cette musique est un trip "genre" world music et thème visuel...