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Bande annonce VOST Hara-kiri : mort d'un samouraï

Bande annonce VOST du film Hara-kiri : mort d'un samouraï. Un samouraï est bien décidé à venger la mort de son beau-fils.

Bande annonce Hara-kiri : mort d'un samouraï

Bande annonce du film Hara-kiri : mort d'un samouraï. Un samouraï est bien décidé à venger la mort de son beau-fils.

Kira x Kira - Rock 'n' Roll Show - Trailer - PS2.flv

Costa Teguise PWA World Cup 2011, windsurf freestyle : victoire de Gollito Estredo

Le vent souffle à 20 noeuds sur le spot de Las Cucharas et les conditions ressemblent plus à du freestyle-wave. Avantage à Gollito Estredo qui l'emporte en finale face à Steven van Broeckhoven. Kiri Thode termine 3ème de la compétition et le français Antony Ruenes 4ème.

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Haere Ra E Hine - KIRI TE KANAWA

Haere Ra E Hine - KIRI TE KANAWA

Hoea Ra - KIRI TE KANAWA

Kiri Te Kanawa est né en Nouvelle-Zélande avec les Maoris européen et du patrimoine. Au moment où elle a vingt ans, elle avait remporté le prix vocales majeures disponibles dans le Pacifique Sud, et a aussi commencé sa carrière discographique - inhabituelle pour une prima donna, à aucune époque. Après avoir déménagé à Londres et se former à la London Opera Centre. Après être apparu d'abord comme Carmen en Grande-Bretagne et la Nouvelle-Zélande, le jeune Te Kanawa a été marquée pour le mariage de Figaro de Mozart, d'abord à Sante Fe puis à la Royal Opera House, Covent Garden en 1971. Après son entrée fracassante dans le Figaro Kiri Te Kanawa a obtenu le statut de légende du jour au lendemain et se porte rapidement au premier rang de l'opéra international. Elle est devenue l'une des sopranos les plus célèbres au monde, une figure familière dans les maisons d'opéra du monde - Covent Garden, le Metropolitan, le Chicago Lyric Opera, l'Opéra de Paris, Sydney Opera House, l'État de Vienne, La Scala, San Francisco, Munich et Cologne. Ses héroïnes sont les trois principaux rôles de premier plan de Richard Strauss (Arabella, La Maréchale, et la Comtesse dans Capriccio); Mozart Fiordiligi, Donna Elvira, Pamina et, bien sûr, la comtesse Almaviva; Violetta de Verdi, Amelia Boccanegra, Desdemona; Tosca de Puccini , Mimi et Manon Lescaut; Rosalinde Johann Strauss, et Tatiana de Tchaïkovski, Bizet également Micaela (ou Carmen), Marguerite de Gounod et Vanessa de Barber. Sur la scène de concert, sa sérénité et la beauté naturelle vocales se sont joints au monde de grands ensembles d'orchestre - Orchestre symphonique de Chicago, Los Angeles Philharmonic, le London Symphony et l'Orchestre symphonique de Boston sous la baguette de chefs tels que Claudio Abbado, Sir Colin Davis, Charles Dutoit, James Levine, Zubin Mehta, Seiji Ozawa et Sir Georg Solti. Elle est apparue dans des lieux aussi divers que Glyndebourne, Tanglewood, Ravinia, les arènes de Vérone, le Hollywood Bowl, les festivals d'Aix-en-Provence et de Salzbourg et à l'outback désertique de l'Australie. Dame Kiri enregistrements comprennent la complète Don Giovanni, Le Nozze di Figaro, Cosi fan tutte, Die Zauberflöte et Tosca, La Rondine et de Manon Lescaut, plus Simon Boccanegra, Arabella, Otello, La Traviata, Der Rosenkavalier, Faust, Eugène Onéguine, Carmen, Capriccio et La Bohème, avec des sélections d'airs d'opéras français, italien et allemand. En dehors du domaine lyrique, ses enregistrements sont tout aussi vastes et comprennent: des airs de concert de Mozart; les Quatre derniers lieder de Strauss, et notamment réussi les Chants d'Auvergne (en haut des charts best-seller en Grande-Bretagne), Nuits d'été de Berlioz, Brahms Requiem allemand; Messie de Haendel, et le 9e et Beethoven Symphonies Mahler 4e. Elle a également rejoint Nelson Riddle, pour un ciel bleu, un album de chansons populaires américaines, suivies par les albums de Gershwin, Porter et chansons Kern et trois classiques de la phase de Light Music: My Fair Lady, au Pacifique Sud et unique enregistrement de Bernstein de West Side Story . En plus d'être entendue, elle peut aussi être vu sur les vidéos de Don Giovanni (dir: Joseph Losey), Le Nozze di Figaro (dir. Ponelle), Tosca (Opéra de Paris), Der Rosenkavalier, Die Fledermaus et Manon Lescaut (de Covent jardin), et Otello (de Covent Garden, et vivent de Vérone), Capriccio (de San Francisco Opera) et un concert de My Fair Lady au Royal Albert Hall, Londres. Création d'un commandant de la Dame de l'Empire britannique en 1982, Kiri Te Kanawa a été conféré avec des diplômes honoris causa des Universités de Cambridge, Oxford, Dundee, Durham, Nottingham, Sunderland, Warwick, Auckland, Waikato, Chicago et Wellington. Elle est également membre honoraire de Somerville College, Oxford, Wolfson College, Cambridge, et a été investi de l'Ordre d'Australie en 1990. La liste des honneurs de 1995 Queen's Birthday, elle a reçu le prestigieux Ordre de la Nouvelle-Zélande. Kiri est membre honoraire de l'Académie royale de musique. En tant que soliste au mariage de SAR le Prince Charles à la cathédrale St Paul's, elle a fait face l'une des plus large audience télédiffusion directe de n'importe quel chanteur de l'histoire (estimée à plus de 600 millions de personnes). 1990 a marqué un nouveau record quand, lors d'une tournée de l'Australie et la Nouvelle-Zélande, son concert en plein air dans la ville d'Auckland a attiré une foule de 140.000. En 1999, Dame Kiri a publié un nouvel album, "Maori Songs" (EMI Label), un hommage à ses origines et sa patrie, et exécuté en 2000 à Gisborne, Nouvelle-Zélande, pour accueillir la première aube du nouveau millénaire. Dame Kiri est l'artiste le plus en vedette tout au long de la télédiffusion de 2000 aujourd'hui vivent mondial - la plus longue programmation toujours en continu en direct, retransmis dans plus de 80 pays et un auditoire estimé à plus d'un milliard de personnes. Dame Kiri a complété trois saisons dans le rôle principal de Vanessa de Barber à Monte Carlo Washington et Los Angeles. Elle a été soliste dans le concert bal royaux de Buckingham Palace, dans la célébration du Jubilé de la Reine. En 2004, elle a organisé un concert de gala pour lancer le Kiri Te Kanawa Foundation, un organisme de bienfaisance qui vise à offrir un soutien et une aide financière consacrée à des chanteurs et des musiciens de Nouvelle-Zélande. En 2005, Dame Kiri a chanté à Twickenham, pour soutenir le retour de Rugby de Jonah Lomu pour le témoignage Johnson correspondent Martin, avant de rejoindre le NZSO en tant que soliste pour leur prestige 2005 Concert Maltings Rogue. Elle est retournée à Londres pour chanter lors du service commémoratif pour Lord King, président de British Airways, puis effectué des tournées de concerts de la Scandinavie, le Canada et les USA. 2006 a débuté avec un concert spécial de gala à Wellington avec le légendaire mezzo-soprano Frederica von Stade, qui a recueilli plus de 200,000 $ pour la Fondation Kiri Te Kanawa. D'autres engagements au cours de 2006 comprenait une apparition à la cérémonie d'ouverture des Jeux du Commonwealth de Melbourne et des concerts en Grèce, Etats-Unis, le Mexique, le Royaume-Uni, l'Irlande, la France, la Suède, la Finlande, l'Allemagne et l'Australie. Faits saillants pour l'année 2007 avec le New Zealand Symphony Orchestra 60e anniversaire de la tournée en Nouvelle-Zélande et des concerts au Japon, en Corée, en Angleterre, Hongrie, USA, Canada, Jersey et en Chine. Plus tôt cette année, Dame Kiri a été honorée par la Guilde du Metropolitan Opera à leur 72e déjeuner tribut annuel. 2008 tournées de concerts, dont la Chine, Nouvelle-Zélande, Etats-Unis, Royaume-Uni, Portugal, Canada, Jersey, Hong Kong, Singapour, la Thaïlande et Sharjah. >> Terence Dennis Terence Dennis est né à Christchurch, et est diplômé de l'Université d'Otago, Duneidn, Nouvelle-Zélande, et de la Staatliche Hochschule für Musik de Cologne, en Allemagne, où il obtient son diplôme avec distinction

Hine e hine- KIRI TE KANAWA

Kiri Te Kanawa (dont la titulature complète est dame Kiri Te Kanawa, DBE) est une cantatrice néo-zélandaise d’origine māori, née le 6 mars 1944. En 1981, environ 600 millions de téléspectateurs ont pu la voir chanter « Let the Bright Seraphim » de Haendel lors du mariage de Charles, prince de Galles, et de Lady Diana Spencer. Kiri Te Kanawa est née à Gisborne en Nouvelle-Zélande. Adoptée dès son enfance, on sait très peu de chose de ses parents naturels. Encore jeune, Kiri Te Kanawa devient une pop star et une animatrice populaire dans des clubs de Nouvelle-Zélande. Elle étudie le chant avec Sœur Mary Leo, le professeur d’opéra le plus connu de Nouvelle-Zélande. Elle commence alors une carrière de mezzo-soprano mais sa voix évolue vers la tessiture de soprano. Son enregistrement du Chœur des Nones de l’opérette de Strauss Casanova est le premier disque d’or de Nouvelle-Zélande. En 1965, elle gagne le concours de chant Mobil auquel participent des chanteurs de tous les styles, jazz, pop ou classique, avec l’air de Tosca de Puccini. Le prix consiste en une bourse d’étude qui lui permet en 1966 d'entrer au London Opera Study Centre. En 1971, Kiri Te Kanawa fait ses débuts à Covent Garden dans le rôle de la Comtesse des Noces de Figaro de Mozart. En 1974, elle chante pour la première fois au Metropolitan Opera de New York, remplaçant Teresa Stratas au dernier moment dans le rôle de Desdémone d’Otello. Les années suivantes, elle chante à Chicago, Paris, Sydney, Vienne, Milan, San Francisco, Munich et Cologne ajoutant les rôles de Donna Elvira, Pamina et Fiordiligi à ses autres rôles italiens comme Mimi de La Bohème. Dotée d'une voix avec peu de vibrato, favorisant la mélodie et la beauté du chant plutôt que l'expressivité, Kiri Te Kanawa a une affinité particulière avec les héroïnes de Richard Strauss : la Maréchale du Chevalier à la Rose, la Comtesse de Capriccio et Arabella. En 1979, elle est à l’affiche du film Don Giovanni de Joseph Losey dans le rôle de Donna Elvira. En 1984, avec José Carreras, elle participe à l'enregistrement de West Side Story par Leonard Bernstein en chantant le rôle de Maria. Couverte d’honneurs, elle a reçu les principales décorations du Royaume-Uni (dont l'anoblissement), d’Australie et de Nouvelle-Zélande et des doctorats honoris causa de plusieurs universités. Kiri Te Kanawa s’est retirée des scènes d’opéra après les représentations de Vanessa de Samuel Barber à l’opéra de Los Angeles en 2004 mais elle continue de donner des récitals. Elle s'est produite à Londres en décembre 2008 aux côtés de José Carreras.

C' EST LA PREMIERE - VICKY LEANDROS

Vicky Leandros (Vassiliki Papathanassiou) est une artiste très populaire dans les pays de langue germanique, tout comme en Grèce ou à Chypre. Vicky est la fille de l'artiste peintre Kyriaka Protapapa et du chanteur, auteur, compositeur, producteur grec Leandros Papathanassiou plus connu sous le nom de Leo Leandros (alias Mario Panas). En 1958 Vicky rejoint ses parents à Hambourg, où son père connaît un grand succès jusqu’à être numéro 1 des ventes en Allemagne en 1960 avec Mustafa. Vicky débute sa carrière en 1965 avec le single Messer, Gabel, Schere, Licht, qui est un succès immédiat en Allemagne et alentours. Sa première chanson en français N'y pense plus tout est bien figure sur son premier album Songs und Folklore, paru en 1966. Suite à sa participation au Concours Eurovision de la chanson 1967 à Vienne avec la chanson L'amour est bleu, classée numéro 1 aux États-Unis dans la version orchestrale de Paul Mauriat, Vicky offre au Luxembourg une quatrième place et démarre sa carrière de manière fulgurante en Europe, dans le reste du monde et surtout au Japon et au Canada, en particulier au Québec, pays dans lesquels elle enchaîne albums spécifiques et tournées. Au Japon, dans le mois qui suit sa sortie, L'amour est bleu s'écoule à plus de 500 000 exemplaires. Après un tel succès Vicky ajoute une nouvelle langue à son répertoire et enregistre en japonais. Ses premiers titres Machi Kutabireta Nichiyobi et Watashi No Suki Chocolato pulvérisent les records de ventes. À l'appui des albums A Taste Of Vicky, Summertime forever, Ich Glaub An Dich, Vicky und ihre Hits, Ich bin qui paraissent en allemand, grec, français et japonais les succès suivent : To Mistiko Sou, Mia Fora Ki Enan Kairo, Non c'est rien, Ne tarde pas trop, Bunterluftballon, Chameni Agapi, Karussell d'Amour, Klipp und Klar, Ouvre les yeux sur le monde, Les Moulins de mon cœur, St Tropez Gitarren bei Nacht, Mon cœur sous les drapeaux, Ne me quitte pas, Réponses, Mamy Blue, My Sweet Lord. En 1970, Vicky enregistre Ich Bin, son premier show pour la télévision allemande où elle reçoit Julien Clerc et Deep Purple. L'émission, diffusée dans 13 pays européens mais également aux États-Unis, est récompensée en 1971 par la Rose de Bronze au festival international de Montreux, année où parait son premier album au Royaume-Uni I am. Le 25 mars 1972, désignée à nouveau pour défendre les couleurs du grand-duché de Luxembourg au Concours Eurovision de la chanson à Édimbourg, elle remporte cette fois la victoire haut la main, devant le Royaume-Uni, l'Allemagne et les Pays-Bas, avec Après Toi composé par Leo Leandros et dirigé par Klaus Munro, émouvante ballade sur le thème de la rupture, qui connait un succès phénoménal dans le monde entier en 7 langues, notamment n°1 dans le Benelux, n°2 en France et au Royaume-Uni. Après deux participations au Concours Eurovision de la chanson, Vicky Leandros détient sans doute le record des ventes attaché à cette compétition, sans omettre qu'en 1972, selon les bilans de Billboard aux États-Unis, Record Mirror en Angleterre et Musikmarkt en Allemagne, elle est l'interprète qui a vendu le plus de disques à travers le monde. À la fin de l'année 1972 Vicky participe à la célébration du 50e anniversaire de la BBC et interprète Auntie avec le Français Enrico Macias, l'Allemande Hildegard Knef, le Grec Demis Roussos, la Suédoise Alice Babs et les Néerlandais Sandra & Andres, assurant le puissant vocal final du titre qui à son tour pénètre les charts à travers le monde. Elle enchaîne ensuite les tubes principalement en Allemagne, en Autriche, en Suisse, aux Pays-Bas ou en Grèce et en Afrique du Sud. Ich hab'die Liebe geseh'n sa version de O Kaimos composé par Mikis Theodorakis qui est alors dans les geôles de la dictature des colonels grecs, parue en juillet 1972 reste à ce jour sa meilleure vente outre-Rhin comme aux Pays-Bas. À ses tournées allemandes, Vicky ajoute l'Olympia à Paris, le Royal Albert Hall à Londres, un concert mythique au stade de Thessalonique (Grèce) devant 60 000 spectateurs ainsi que ses shows pour la BBC Music My Way. En 1973 Die Bouzouki klang durch die Sommernacht confirme sa popularité, tandis que les radios allemandes défendent sa version d'une chanson de Mort Shuman, Lago Maggiore im Schnee, extraite de son album Meine Freunde sind die Traüme. Le Lac Majeur figure la même année mais en français sur ses albums parus en France comme en Belgique, au Japon, au Québec et au Royaume-Uni, I Limni étant la version grecque. Le réalisateur français François Reichenbach lui consacre un film documentaire en allemand Portrait Vicky Leandros, qui est finalement diffusé par la télévision allemande. En 1974, Vicky enregistre Theo wir fahr'n nach Lodz qui l'installe définitivement dans le paysage musical germanique, devient la chanson emblématique de sa carrière outre-Rhin, et elle accorde un nouveau show à la télévision allemande Mein Lied für Dich. Theo wir fahr'n nach Lodz connaît un succès considérable à l'ouest, si bien que les autorités de l'Allemagne de l'Est finissent par interdire et la chanson et Vicky, prétextant que ce titre réveille les velléités de conquête de l'Allemagne, Lodz étant une ville polonaise. Cependant la carrière francophone de Vicky marque le pas, et l'album Ma Chanson Pour Toi n'est distribué qu'au Québec. En 1975, habitant désormais à Paris, Vicky renoue avec le succès en France grâce au titre J'aime la vie, et donne une trentaine de concerts à travers l'Europe. Face à la vague disco, Vicky impose en 1976 Tango d'Amour dans les charts européens, sort un album de chants de Noël Süsser Die Glocken Nie Klingen, ainsi qu'un premier album de chansons populaires allemandes Du, Du Liegst Mir Im Herzen. Vicky fait paraitre aux États-Unis deux albums Across the Water en 1975 produit par Brad Shapiro, puis Vicky Leandros en 1978 produit par Kim Fowley, année où elle connait un grand succès en Espagne et en Amérique du Sud avec l'album Oh Mi Mama et les chansons Adios Amor, Venecia En Septiembre et Tu Me Has Hecho Sentir. Les albums VL en 1977 puis Ich bin ein Mädchen et Poso s'arapo en 1978, sont des succès et Vicky accorde un nouveau show à la télévision allemande Vicky Leandros Im Wunderland. En 1975, Vicky a signé un fabuleux contrat avec la compagnie de disques CBS et quitté sa firme historique Philips. L'euphorie de la chanteuse se transforme peu à peu en mésentente avec CBS ; la compagnie américaine souhaite que Vicky s'installe aux États-Unis alors que Vicky désire mener sa carrière depuis l'Europe. De plus, Vicky refuse de céder à la mode disco qui assure de solides rentrées financières. Vicky va jusqu’à interpréter Uh Baby Du, chanson satirique sur le disco qui démontre qu'elle sait et peut le faire mais ne le fera pas. La brouille atteint un point de non retour en 1979, l'album Wie am allerersten Tag ne paraît pas et n'est finalement distribué par SONY qu'en 1995. CBS laisse cependant sortir en 1980 un second album de chansons populaires allemandes Vicky Leandros Singt Die Schönsten Volkslieder, dans lequel elle est accompagnée par le chœur des Westfälischen Nachtigalen. Mais Vicky n'en est plus là, elle épouse l'entrepreneur grec Ivo Zissiadis et donne naissance à son fils Leandros en 1980, année où Philips distribue Love's Alive, album réalisé au profit de l'année internationale des handicapés sous l'égide des Nations-Unies, dans lequel on trouve des duos avec David Soul, Demis Roussos, Johnny Hallyday et Pieter van Vollenhoven (le beau-frère de la reine Beatrix des Pays-Bas) au piano. En 1981, elle donne deux albums plus rock Ich gehe neue Wege et Irta gia Sena, où l'on trouve des versions en allemand et en grec du You're no good de Linda Ronstadt et une version de You've lost that lovin' feeling. Si Vicky continue de chanter l'amour, elle ouvre alors son répertoire à la défense des droits de l'homme et de l'environnement, et s'engage fortement dans les problèmes rencontrés par la jeunesse avec la drogue. Elle reprend la tête des charts germaniques en 1982 avec l'album et le single Verlorenes Paradies, titre écrit par Ralph Siegel et Bernd Meinunger, Verloren Zijn We Niet étant la version néerlandaise à succès. En 1983, sort l'album Vicky avec le tube Grüsse an Sarah et une interprétation de la chanson de Vangelis Papathanassiou Adler und Taube, dont la version française La colombe et l'aigle paraît en 1984. Après un passage à vide à la fin des années 1970, la carrière internationale de Vicky reprend de plus belle. Son mari Ivo Zissiadis ne l'entend pas ainsi et emmène leur fils Leandros en Grèce, refusant tout droit de visite à Vicky Leandros. L'événement, qualifié d'enlèvement en Allemagne, nécessite cependant des mois de batailles judiciaires et médiatiques en Allemagne et en Grèce, avant que Vicky ne retrouve finalement son fils qui rentre avec elle à Hambourg. Vicky Leandros et Ivo Zissiadis divorcent en 1985. Le visage marqué de la chanteuse quitte peu à peu les unes de la presse, pour apparaître souriant sur la pochette de son nouvel opus Eine Nacht in Griechenland, hommage à son pays de naissance, qui connait un grand succès dans tout le Benelux. Bien que sa carrière se concentre pour l'essentiel outre-Rhin, Vicky Leandros est également connue dans les pays francophones pour sa chanson À l'est d'Éden, sortie en 1984. Au Québec toutefois, Vicky obtient un succès phénoménal pendant près de 20 ans. Elle se retrouve presqu'à chaque année en première position du palmarès, entre 1967 et 1986, et elle aligne les tubes année après année : L'amour est bleu et Un jour mon rêve en 1967, Le temps des fleurs, Quand j'entends la pluie et C'est la première en 1968, À bord d'un Apollo, Quelque chose en moi tient mon cœur, Carrousel d'amour, L'enfant au ballon et Les moulins de mon cœur en 1969, Triste monde et Mon cœur ne chante pas en 1970, L'or et Ne me quitte pas en 1971, Après toi, Un été, Hey! Joe McKenzie et Laissez les enfants croire en 1972, Ceux que j'aime, Chante Bouzouki et L'amour brillait dans tes yeux en 1973, Théo, on va au bal en 1974, C'est la vie papa en 1975, Notre Tango d'Amour et Ce matin là en 1976, Sur la lune il n'y a pas de roses, Et je l'aime encore et Les vagabonds de la Méditerranée en 1977, Je t'aime mon amour en duo avec Demis Roussos en 1981, À l'est d'Éden en 1984, et finalement Salut bien Sarah, Ne m'oublie pas, Jesse et Tu as sept ponts à traverser en 1985. Sa compilation de grands succès lancée en 2001 s'est d'ailleurs retrouvée en première position des meilleures ventes au Québec pendant plusieurs semaines consécutives. Le même phénomène se produit en Afrique du Sud et surtout au Japon, où la compilation de ses grands succès a été rééditée à quatre reprises depuis 1989. Vicky Leandros a arrêté sa carrière sur scène pendant quelques années (entre 1986 et 1995), afin d'élever sa petite famille loin du showbiz, après avoir épousé en seconde noce le baron Enno Freiherr von Ruffin avec lequel elle a eu deux filles, Milana et Sandra. Le couple annonce sa séparation en mars 2005. Mais si elle déserte la scène et les tournées, elle offre cependant quelques albums à son public, Ich bin Ich, Starkes Gefühl, Nur einen Augenblick et les défend discrètement sur les télévisions des pays germaniques. Toutefois ses albums grecs Piretos tou Erota, Prosexe et Antres triomphent et obligent Vicky Leandros a quitter souvent le manoir familial de Gut Basthorst au Schleswig-Holstein, pour se rendre en Grèce, où la totalité de ses albums parus depuis 1968 est alors rééditée en CD puis largement exportée. Son retour en 1995, à l'appui des albums Lieben und Leben puis Gefühle, se transforme en réussite qui culmine en 1998 avec le triomphe dans les charts allemands de sa version de My Heart will go on, la chanson du film Titanic : Weil Mein Herz Dich Nie Mehr Vergisst dont elle a écrit l'adaptation. En 2000, elle obtient le prix de la meilleure interprète allemande dans la catégorie pop et en 2001, elle est consacrée meilleure interprète internationale, toujours en Allemagne. La sortie des albums Jetzt et Now en 2000 représente un changement majeur dans la carrière de Vicky Leandros : elle en a composé la plupart des titres. Elle offre alors de nouvelles chansons en français Tout me parle de toi et Le désir d'une nuit, en espagnol Me Quedaré et en anglais Separate Tables en duo avec Chris de Burgh, Get back to love ou encore Break the silence. La plus grande partie des titres a été enregistrée dans les studios d'Abbey Road à Londres, avec Chris Cameron et Chris Porter à la production, tandis que les cordes de l'Orchestre Philharmonique de Hambourg sont enregistrées en Allemagne. En décembre 2000, son concert de Noël Weihnachten Mit Vicky Leandros, donné en l'église baroque St Michel à Hambourg, est filmé puis diffusé par les télévisions publiques allemandes et paraît en CD et en DVD, au profit de l'action Ein Herz Für Kinder. Avant les élections locales de 2000, le parti chrétien démocrate allemand CDU lui propose le poste de ministre de la culture du Land de Hambourg. Vicky décline la proposition. Elle poursuit en 2001 avec l'album Mit Offenen Armen, sur lequel figure deux versions d'un autre tube écrit par son père Leo Leandros en 1972 : Good-bye My Love Good-Bye créé à l'époque par Demis Roussos, sans oublier ses propres compositions. Après les attentats du 11 septembre 2001, elle reporte à mars 2002 sa nouvelle tournée prévue en novembre 2001, puis se produit pour la première fois à Chypre, où elle donne deux concerts avant de retrouver Londres et le Royal Festival Hall en novembre 2002. En 2003, elle fait paraître en grec et en allemand Vicky Leandros singt Mikis Theodorakis et Tragouthi alliotiko. Le célèbre compositeur grec Mikis Theodorakis dira ensuite que Vicky Leandros, par son travail et son interprétation, est l'une des deux ou trois meilleures interprètes de son œuvre. Dans le même temps, le gouvernement grec l'honore en lui remettant le prix Xenos-Zeus, pour sa promotion de la culture et de la musique grecque. Au fil des années, outre les chansons de Leo Leandros, Vicky a défendu à travers le monde les compositions de Mikis Theodorakis, Stavros Xarchakos, Mimis Plessas, Georges Katzaros, sans oublier Manos Hadjidakis dont le O Kir Andonis est devenu un classique de la musique grecque en Allemagne, grâce à l'interprétation de Vicky. Le 3 octobre 2003, la télévision publique allemande ARD diffuse son nouveau show Vicky Leandros-Meine Griechische Heimat, qui sort ensuite en DVD. Toujours en octobre 2003, Vicky se produit au théâtre de l'Herodes Atticus, aux pieds de l'Acropole à Athènes, avec 300 choristes et un orchestre philharmonique de 70 musiciens pour interpréter le poème symphonique de Georgios Voukanos Paidon Oramata, dont un extrait live Zitite Agapi figure sur le double CD Vicky Leandros singt Mikis Theodorakis-Olympia Edition paru en 2004. La même année, elle reçoit l'ordre de St Marco, la plus haute distinction jamais accordée à une femme par l'église orthodoxe grecque, qui la remercie pour son engagement en faveur des enfants d'Afrique. Quelques jours avant l'ouverture des Jeux Olympiques d'Athènes en 2004, elle présente un show qui est diffusé en direct par les télévisions grecques et allemandes, puis elle chante l'hymne national grec lors de l'ouverture des Jeux Paralympiques à Athènes. En 2005, tandis que sa vie privée occupe la une de la presse grecque et allemande, Vicky organise la célébration de son jubilé artistique et s'enferme en studio. En octobre 2005 parait le double CD Ich bin wie Ich bin, dans lequel Vicky interprète avec de nouvelles orchestrations ses plus grands succès, sans oublier deux nouveaux titres qu'elle a écrit Fremd in einer grossen Stadt et S.C.H.E.I.D.U.N.G., émouvantes chansons autobiographiques. Le 9 mars 2006, Vicky Leandros participe à la sélection nationale allemande pour le Concours Eurovision de la chanson, avec un titre composé par elle-même Don't break my heart. Elle termine à la troisième place après une suite d'incidents techniques. En février, mars et avril 2006 elle célèbre sur scène et à guichets fermés à travers l'Allemagne, (mais également en Suisse et en Autriche), ses 40 ans de carrière et ses 30 ans de scène. Au printemps 2006, la CDU lui propose à nouveau d'occuper, en cas de victoire électorale, le poste de ministre de la culture, cette fois-ci dans le Land de Berlin. Vicky décline à nouveau l'offre. Le 15 octobre 2006, Vassiliki von Ruffin (Vicky Leandros) est élue au Pirée (Grèce) conseiller municipal, candidate indépendante sur la liste gagnante du parti socialiste grec PASOK. Début novembre 2006, Universal publie en DVD la capture de la première de sa tournée filmée le 18 février à Hambourg. Elle enchaîne ensuite avec une vingtaine de concerts acoustiques dans l'esprit de Noël à travers l'Allemagne. Les 8, 9 et 10 décembre 2006, elle donne trois concerts aux Pays-Bas, dont l'un est diffusé par la télévision néerlandaise le 25 décembre. Le 1er janvier 2007, elle devient vice bourgmestre du Pirée, en charge de la culture et du développement international de la ville portuaire grecque. Malgré ses nouvelles activités politiques et sa volonté exprimée de transformer Le Pirée, Vicky reprend à travers l'Allemagne, en février, mars et avril 2007, sa tournée à succès de l'année précédente. Ayant renoncé à ses activités politiques en Grèce, Vicky Leandros présente le 13 mars 2009 son nouvel album très attendu en Allemagne Möge der Himmel produit par Xavier Naidoo. Dès sa sortie le disque prend la 26ème place des charts allemands

Jean-Jacques KIRA, chanteur rémois

Jean-Jacques KIRA, chanteur rémois

Combat Kira_vz(Armor King) Vs Ukrycop(Paul)

Comba tekken 5 dr online

Yans95(Feng) Vs Kira_vz(Armor King)

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Kira_vz(Armor King) Vs Yans95(Paul)

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Death Note Film the last name - Trailer

Alors que les tentatives pour arrêter Kira sont de plus en plus élaborées, Light fait un mouvement audacieux. Il met au point une stratégie lui permettant de faire partie de la cellule d’enquête sur Kira tout en cachant son identité. Light et L se rencontrent enfin et leur duel psychologique atteint son paroxysme. Un autre Dieu de la Mort, Rem, apporte un second carnet sur Terre et Misa Amane entre en sa possession. C'est une pop star qui voue un culte à Kira. Devenant elle-même un « Kira », elle accepte l'offre qui lui est faite par Rem de posséder « l'oeil de la mort ». Elle peut ainsi connaître le nom de toute personne et propose à Light de tirer profit de cette faculté. Ils espèrent ensemble trouver la véritable identité de L afin de pouvoir écrire son nom dans le Death Note... Mais L n’a pas dit son dernier mot... Réalisateur : Shusuke Kaneko Compositeur : Kenji Kawai D'après l'oeuvre de : Takeshi Obata , Tsugumi Ooba Production : NTV, Shueisha, Warner Bros

Amv kira ,god of resurrection

bon ben voila j'ai voulu faire une amv avec un pti scenario pas comme les autres:kira(raito) rock lee ,luffy,sandy et afro sont amis depuis longtemps ,kira apprends qu'ils sont morts ,par consequent tenant tellement a eux il s'effondre .Mais heuresement sont incroyable calme reprend le dessus ,il reprend ses esprits et durant une journee il repense a eux ,ilreflechis a comment il pourrait faire pour leur faire revenir a la vie ,la leur insouflee contrairement a ce qu'il fait habituellement.Bien evidemment il reussit a le faire ,rock lee sandy afro et luffy sont ressucite et la ils ont une seconde chance de terminer le travail qu'ils n'ont pu faire ,c'est a dire tuer l'adversaire qui leur ota la vie dans un temps anterieur^^..jvais pas detailler mais en gros c'est ca^^bon amv ,lachez des coms^^

amv bleach oasis

amv

amv death note

Death Note

KIRA

Death Note

Light : kIRA

Kira vs " L"

Kira vs "L"

Death Note

c'est Kira, le pérsonnage prinsipal du manga et c'est qui tu les criminel en notant leur nom sur le Death Note

Death Note

les personnage prinsipeaux du manga Deat Note celui au milieu est Kira

Light

c'est Kira c'est a lui qu'apartien le Death Note